Utställningarna Studio Drift och Magritte blev en fortsättning på Amos Rex publiksuccé

Utställningen Studio Drifts höjdpunkt Drifter, en svävande, utopisk vision av en betongmonolit, ingöt respekt i besökarna. Studio Drift utvidgade sitt pågående forskningsprojekt Materialism till att omfatta föremål från vardagens Finland i sin utställning. En Nokiatelefon, en Fiskarssax, en Savoyvas och en vanlig plastkasse, sådan som används i Finland, tillverkades omvänt till nya konstverk.

Den finländska publiken fascinerades av René Magrittes (1898–1967) drömlika konst. Utställningen omfattade verk från den belgiska konstnärens brokiga karriär, allt ifrån de tidigaste åren av surrealism fram till hans ”grisperiod”. På Bio Rex presenterades stumfilmsserien Fantômas av Louis Feuillade som uppföljare till utställningen.

Ars Fennica 2019 öppnas den 19 juni

Amos Rex är stängt under utställningsbytet och öppnar igen den 19 juni med nordisk samtidskonst. Sommarens första utställning, Ars Fennica 2019, presenterar verk av kandidaterna för Ars Fennica-priset 2019, Finlands mest ansedda bildkonstpris. Kandidaterna är Petri Ala-Maunus (Finland), Miriam Bäckström (Sverige), Ragnar Kjartansson (Island), Aurora Reinhard (Finland) och Egill Sæbjörnsson (Island).

Pressbilder: https://amosrex.fi/lehdisto

Studio Drift

Studio Drift grundades 2007 av Lonneke Gordijn (f. 1980) och Ralph Nauta (f. 1978). Deras visuella koncept omfattar ljusinstallationer och interaktiva skulpturer som handlar om sambandet mellan människa, teknik och natur. Deras arbeten ingår i samlingarna i Rijksmuseum, Stedelijk Museum (NL), Victoria and Albert Museum (UK), Atlanta High Museum (USA) och San Fransisco MOMA (USA) samt i ett flertal privata samlingar.
www.studiodrift.com / Instagram: @studio.drift / Facebook: studiodrift

Magritte: Livslinjen

Utställningen genomfördes i samarbete med MASI, Museo d’arte della Svizzera Italiana i Lugano, Schweiz. Utställningens kuratorer var två av Belgiens experter på surrealism: museichef Xavier Canonne, Musée de la Photographie à Charleroi och konsthistoriker Julie Waseige.