Fantastico! presenterar italiensk konst från 1920- och 1930-talet

Utställningens konstverk berättar om en mångfasetterad strömning
Den magiska realismens mest centrala konstnärer var Felice Casorati, Antonio Donghi, Cagnaccio di San Pietro, Gino Severini, Ubaldo Oppi, Achille Funi och Carlo Levi. De verk av Giorgio de Chirico och Carlo Carrà som ingår i utställningen beskriver den magiska realismens utgångspunkter. En mera mångfasetterad sida av strömningen kommer fram i verk av mindre kända konstnärer utanför Italien såsom Mario och Edita Broglio, Gian Emilio Malerba, Carlo Sbisà, Gregorio Sciltiani och Cesare Sofianopulo.
I utställningen visas också verk av representanter för 1920- och 1930-talets realistiska och klassicistiska modernism i Finland som ingår i Konstmuseet Ateneums samling, såsom Ragnar Ekelund, Greta Hällfors-Sipilä, Yrjö Ollila och Ilmari Vuori. En publikation som Ateneum producerat ges ut på svenska, finska och engelska i samband med utställningen.
Utställningens kuratorer är Gabriella Belli och Valerio Terraroli i samarbete med 24ORE Cultura. Verken kommer från offentliga och privata samlingar på olika håll i Italien. Innan utställningen kommer till Ateneum visas den fram till 2 april i Roveretos och Trentos museum för modern konst i Italien (Mart). Från Ateneum går utställningen vidare till Museum Folkwang i Essen i Tyskland.
”Vi vill ge en fördjupad bild av olika fenomen inom den europeiska konsten. En granskning av den italienska konsten på 1920- och 1930-talet hjälper oss att se också samtida finländsk konst med nya ögon. Intrycken rörde sig med fart över hela Europa”, berättar museichef Susanna Pettersson.
Magisk realism hade kopplingar till tidsperiodens andra konstströmningar
Den magiska realismen kan ses som ett slags fortsättning på den metafysiska konsten som föddes under ledning av Giorgio de Chirico och Carlo Carrà. Betecknande för dessa målningar var en känsla av drömlik overklighet. Å andra sidan kan strömningen betraktas som en del av den realistiska och klassicistiska modernistiska våg som mellan de båda världskrigen sköljde över både Europa och dess omvärld.
”Den realistiska och klassicistiska modernismen hade som mål att skapa konst som baserade sig på bestående och globala konstnärliga principer. Man övergick från ett uttryck där känslan var dominerande till en klarhet som betonade intellektuell kontroll. Efter första världskrigets skräckfyllda upplevelser talade man om ’en återgång till ordningen’”, berättar intendent Teijamari Jyrkkiö.
Den magiska realismen tog intryck från både den metafysiska konsten och den realistiska och klassicistiska modernismen. Det var ändå inte fråga om någon enhetlig skola eller specifik konstnärsgrupp. Strömningen bildades utgående från konstnärernas egna premisser och styrdes inte från ovan av statsmakten.
Öppettider
Ti, fre kl. 11–18 | Ons, to kl. 10–20 | Lö, sö kl. 10–17 | Måndagar stängt
Inträdesavgifter
Normal inträdesavgift 15 € / Nedsatt inträdesavgift 13 € / Under 18 år gratis / Med S-förmånskort 14 €.
Twitter: @AteneumMuseum | Facebook: AteneumArtMuseum | Instagram: ateneummuseum
Nyckelord
Kontakter
Informatör Anna Kari, tel. 040 717 8185, anna.kari at ateneum.fi
Pressbilder: press.ateneum.fi | användarnamn: ateneum | lösenord: mediat
Bilder


Länkar
Om

Kaivokatu 2
00100 HELSINKI
0294 500 200http://www.ateneum.fi
Ateneums huvudsponsorer är Helsingin Sanomat, HOK-Elanto och KPMG.
Konstmuseet Ateneum är landets mest bemärkta konstmuseum i vars konstsamlingar det finns verk alltifrån 1800-talet till modern tid. Konstmuseet Ateneum hör till Finlands Nationalgalleri tillsammans med Museet för nutidskonst Kiasma och Konstmuseet Sinebrychoff. www.nationalgalleriet.fi
Följ Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.
Senaste pressmeddelandena från Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
Utställningen Gallen-Kallela, Klimt & Wien hämtar Wiens puls till Ateneum7.5.2025 14:00:00 EEST | Pressmeddelande
Utställningen som öppnar i slutet av september skildrar hur Akseli Gallen-Kallelas konst utvecklades i interaktion med internationella modernister som Gustav Klimt och Koloman Moser. Secessionsrörelsen som under Klimts ledning grundades för att förnya konsten förenades av ett intresse för att utveckla en ny identitet och för en modern livsstil samt för stora, offentliga konstverk. Utställningen hämtar för första gången målningar av Gustav Klimt till Finland. Utom bildkonst ses på utställningen också fotografier samt formgivning, bland annat vardagliga föremål, smycken och mode. Utställningen visas på Ateneum 26.9.2025–1.2.2026.
Gallen-Kallela, Klimt & Wien -näyttely tuo Ateneumiin Wienin sykkeen7.5.2025 14:00:00 EEST | Tiedote
Syyskuun lopussa avautuva näyttely kertoo, miten Akseli Gallen-Kallelan taide kehittyi vuorovaikutuksessa kansainvälisten modernistien, kuten Gustav Klimtin ja Koloman Moserin kanssa. Klimtin johdolla perustettua, taidetta uudistanutta sesessio-liikettä yhdisti kiinnostus uuden identiteetin kehittämiseen ja moderniin elämäntapaan sekä suuriin julkisiin taideteoksiin. Näyttely tuo ensimmäistä kertaa Gustav Klimtin maalauksia Suomeen. Kuvataiteen lisäksi näyttelyssä nähdään myös valokuvia sekä muotoilua, kuten arjen esineitä, koruja ja muotia. Näyttely on esillä Ateneumissa 26.9.2025–1.2.2026.
Gallen-Kallela, Klimt & Wien exhibition to bring the pulse of Vienna to the Ateneum7.5.2025 14:00:00 EEST | Press release
To open at the end of September, the exhibition Gallen-Kallela, Klimt & Wien will explore how Akseli Gallen-Kallela’s art developed in interaction with international modernists, such as Gustav Klimt and Koloman Moser. The Vienna Secession movement, which was founded under the direction of Klimt and which set out to reform art, was united by an interest in developing new artistic identities, promoting a modern way of life, and creating large public works of art. The exhibition will bring Gustav Klimt’s paintings to Finland for the first time. In addition to visual art, the exhibition will feature photography and design, including everyday objects, jewellery and fashion. The exhibition will be on display at the Ateneum from 26 September 2025 to 1 February 2026.
Helene Schjerfbeck-utställning visas på The Metropolitan Museum of Art i New York2.4.2025 07:40:00 EEST | Pressmeddelande
En utställning med verk av en av Finlands mest kända konstnärer, Helene Schjerfbeck, kommer att visas på det prestigefyllda museet The Metropolitan Museum of Art (The Met) i New York 5.12.2025–5.4.2026. Det är första gången en finsk konstnär får en utställning på The Met, som är ett av de mest betydande museerna i världen. Utställningen är resultat av Ateneums långsiktiga arbete och en del av projektet Klassikerna ut i världen som för ut den finska konsten i världen med stöd av Jane och Aatos Erkkos stiftelse.
Helene Schjerfbeck -näyttely The Metropolitan Museum of Artiin New Yorkiin2.4.2025 07:40:00 EEST | Tiedote
Suomen tunnetuimpiin taiteilijoihin kuuluvan Helene Schjerfbeckin teosten näyttely nähdään arvostetussa New Yorkin The Metropolitan Museum of Artissa (The Met) 5.12.2025–5.4.2026. Tämä on ensimmäinen kerta, kun suomalainen taiteilija saa näyttelyn The Metiin, joka on yksi maailman merkittävimmistä taidemuseoista. Näyttely on Ateneumin pitkäjänteisen työn tulos ja osa Klassikot maailmalle -hanketta, joka vie taidetta ulkomaille Jane ja Aatos Erkon säätiön tuella.
I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.
Besök vårt pressrum