Tekstiilin ja materiaalien juhlaa: EMMAn vuoden 2025 näyttelyt on julkaistu!

8.10.2024 11:00:00 EEST | EMMA – Espoo Museum of Modern Art | Tiedote

Jaa

Ensi vuonna EMMA – Espoon modernin taiteen museo juhlii materiaalien monimuotoisuutta taiteessa ja muotoilussa. Näyttelyissä syvennytään erityisesti tekstiiliä, kierrätys- ja luonnonmateriaaleja hyödyntävään tuotantoon, samalla valottaen luovan työskentelyn prosesseja. Kuvataiteilijoiden innovatiiviseen ja merkitysrikkaaseen materiaalinkäyttöön tutustutaan taiteilijoiden Karin Hellmanin ja Antti Laitisen yksityisnäyttelyissä sekä italialaisen arte povera –taidesuuntauksen jatkumoa käsittelevässä ryhmänäyttelyssä, jossa estradi annetaan naistaiteilijoille. Tekstiilien roolia niin arjessa kuin taiteellisessa ilmaisussa tarkastellaan muun muassa painokankaiden ja muodin näkökulmista.

Vasen: Karin Hellman, sommitelma © Lilja Oey / EMMA. Oikea: Muodinmuutos | Idaliina Friman © Idaliina Friman ja Meeri Juvakka

Vuosi käynnistyy värien ja kuosien loistolla, kun Verholla-näyttely kietoo EMMAn näyttelytilan suomalaisiin painokankaisiin 1930-luvulta tähän päivään. Näyttely valottaa näiden muotoiluhistoriallisesti keskeisten tekstiilien merkitystä taiteen näkökulmasta: niiden parissa on työskennellyt ilmiömäisiä taiteilijoita, joiden luomukset ovat päässeet painokankaiden kautta osaksi ihmisten arkea ja koteja. EMMAssa kankaat asettuvat vuoropuheluun näyttelytilaa ympäröivän Bryk & Wirkkala -katseluvaraston kanssa.

null — Verholla – Painokankaiden taide: Marjatta Metsovaaran, Anja Terhon ja Tapio Wirkkalan painokankaita **© Ari Karttunen / EMMA**

Tekstiilien ja kuvataiteen materiaalien merkitykset korostuvat myös Karin Hellmanin (1915–2004) ensimmäisessä laajassa museonäyttelyssä, joka perustuu EMMAlle lahjoitettuun Kokoelma Hellmaniin. Hellman oli yksi Suomen merkittävimmistä kollaasitekniikkaa käyttäneistä taiteilijoista, jonka käsissä materiaali kuin materiaali heräsi uuteen loistoon. Hän yhdisteli teoksissaan niin kierrätettyjä tekstiilejä, arkisia esineitä kuin löytämiään luonnonmateriaaleja, laajentaen ennakkoluulottomalla otteellaan suomalaisen taidekentän käsitystä kuvataiteesta. Hellmanin tuotannossa voidaan nähdä linkkejä 1960-luvulla syntyneeseen arte povera -taidesuuntaukseen, johon syvennytään viereisessä tilassa samaan aikaan avautuvassa ryhmänäyttelyssä.

Arte povera – uusi luku kysyy millä tavoin naistaiteilijat ovat vaikuttaneet miesvetoisena mielletyn, italialaisen arte povera -taidesuuntauksen muotoutumiseen ja perintöön. Arte povera, suoraan käännettynä “köyhä taide”, viittaa taiteilijoiden käyttämiin vaatimattomiin, arkisiin ja hylättyihin materiaaleihin. Hiotun estetiikan sijaan teokset korostavat luovan työskentelyn prosesseja, tarkoituksenmukaista keskeneräisyyttä ja spontaaniutta. EMMAssa avautuva näyttely avaa uuden luvun arte poveran historiassa, lähestymällä sitä kansainvälisten naistaiteilijoiden tuotannossa modernismista nykypäivään. Yli 70 teosta sisältävä kokonaisuus esittelee teoksia muun muassa Eva Hesselta, Kaarina Kaikkoselta, Marisa Merziltä ja Nancy Sperolta.

Kevätkausi huipentuu Muodinmuutos-näyttelyyn, joka tuo esiin muodin ajankohtaisia kysymyksiä elämyksellisellä tavalla. Näyttely lähestyy muodin sosiaalisia ja kulttuurisia ilmiöitä monitaiteellisesti; esillä on teoksia vaatteista veistoksiin ja videoteoksiin. Muodinmuutos on osa Pohjoismaissa järjestettävää muotinäyttelyiden sarjaa, jonka on kuratoinut Ane Lynge-Jorlén tanskalaisesta muotiorganisaatio ALPHAsta. Näyttely syventää EMMAn yhteistyötä Aalto-yliopiston muodin laitoksen kanssa.

Syksyllä museossa voi kävellä helisevien puiden lomassa Antti Laitisen (s. 1975) EMMAan luoman installaation myötä. Laitinen on kahdeksas taiteilija InCollection-näyttelysarjassa, jossa Saastamoisen säätiön kokoelmaan tilatun teoksen ympärille tuotetaan näyttely EMMAssa. Laitisen tuotannolle tyypillisesti näyttely pureutuu ihmisen ja luonnon suhteeseen sekä ajan kulumisen kysymyksiin absurdin huumorin keinoin. Taiteilija rakentaa kliinisen valkoiseksi maalattuun näyttelytilaan eri aisteja herättävän metsän, joka koostuu Suomen metsistä kerätystä puusta.

Saastamoisen säätiön kokoelmaa esittelevän Dialogeja-näyttelyn ripustuksia päivitetään uusin osioin ja teoskokonaisuuksin. Lisäksi näyttelyn mediatilassa nähdään ensi vuoden aikana kaksi säätiön uutta mediataiteen hankintaa: italialaisen Diego Marconin teos Dolle (2023) ja ranskalaisalgerialaisen Mohamed Bourouissan The Genealogy of Violence (2023).

Suomalaista lasi- ja keramiikkataidetta kauppaneuvos Kyösti Kakkosen kokoelmasta esittelevä Collection Kakkonen uudistuu jo vuoden 2024 aikana. Kuluvan vuoden marraskuussa kaksi vuotta täyttävää näyttelyä juhlistetaan teospäivityksin sekä uudella, ryijyjä esittelevällä kokonaisuudella. Päivitykset ovat valmiit marraskuun loppuun mennessä.

EMMAn tuottamia näyttelyitä nähdään myös maailmalla. Muoto-näyttelyn päätyttyä 6.10.2024, museo alkaa valmistella Tapio Wirkkalan tuotannon matkaa Japaniin. Wirkkalan ensimmäinen laaja yksityisnäyttely Japanissa kiertää eri näyttelypaikoissa vuosina 2025–2026.

Lasten museofestarit
Pienten museovieraiden rakastama viikonloppu täyttää Tapiolan museot jälleen festarihumulla maaliskuussa 2025. Lasten museofestarit tarjoavat taiteesta, arkkitehtuurista ja historiasta inspiroitunutta ohjelmaa, kuten pajoja, esityksiä ja musiikkia koko perheelle.

Avainsanat

EMMA - Espoon modernin taiteen museo näyttely näyttelyohjelma karin hellman painokangas muoti muotoilu taide antti laitinen

Yhteyshenkilöt

Iris Suomivastaava markkinointiviestinnän asiantuntijaEMMA – Espoon modernin taiteen museo

Puh:+358447601930iris.suomi@emmamuseum.fi

Linkit

Tilaa tiedotteet sähköpostiisi

Haluatko tietää asioista ensimmäisten joukossa? Kun tilaat tiedotteemme, saat ne sähköpostiisi välittömästi julkaisuhetkellä. Tilauksen voit halutessasi perua milloin tahansa.

Lue lisää julkaisijalta EMMA – Espoo Museum of Modern Art

Tapio Wirkkalas omfattande retrospektiv kommer till sin sista utställningsplats i Japan25.6.2026 14:00:00 EEST | Pressmeddelande

Utställningen Tapio Wirkkala: The Sculptor of Ultima Thule som har turnerat i Japan i mer än ett år kommer till sin sista utställningsplats i Shimane Art Museum, där utställningen visas 26.6–31.8.2026.

Tapio Wirkkalan laaja retrospektiivi saapuu viimeiseen näyttelykohteeseensa Japanissa25.6.2026 14:00:00 EEST | Tiedote

Yli vuoden ajan Japanissa kiertänyt Tapio Wirkkala: The Sculptor of Ultima Thule -näyttely saapuu viimeiseen kohteeseensa Shimane Art Museumiin, jossa se on esillä 26.6.–31.8.2026.

Tapio Wirkkala Major Retrospective Reaches Final Venue in Japan25.6.2026 14:00:00 EEST | Press release

After travelling across Japan for more than a year, Tapio Wirkkala: The Sculptor of Ultima Thule arrives at its final venue, Shimane Art Museum, where it will be on view from 26 June to 31 August 2026.

Emmas framtid: ett brev från Krist Gruijthuijsen19.5.2026 08:30:00 EEST | Pressmeddelande

Bästa läsare, Det här är Emma. I dag, den 19 maj, är det hennes namnsdag. Hon fyller snart 20 år och befinner sig i en övergångsperiod, på väg från ungdom mot vuxenliv. I takt med att födelsedagen närmar sig stannar Emma upp för att reflektera. Att bli vuxen är oundvikligt, men i vår tid sker det inte utan utmaningar. De föreställningssystem hon en gång vuxit upp med håller på att vittra sönder. Förändringen utmanar henne att på nytt granska sitt sätt att förstå världen omkring sig. I två decennier har Emma bott i ett före detta tryckeri, ett imponerande brutalistiskt landmärke från 1960-talet i Esbo, ritat av arkitekten Aarno Ruusuvuori. I denna särpräglade miljö har rummet och konsten gått hand i hand, format varandra och skapat en egen värld där Emma har vuxit upp. Emma har vuxit upp genom relationer: med sina gemenskaper, med de konstnärer hon samarbetar med och med de samlingar hon förvaltar. Samarbetet har varit en central del av hennes utveckling och format hennes syn på den egn

Emma’s Future: A Letter from Krist Gruijthuijsen19.5.2026 08:30:00 EEST | Press release

Dear Reader, This is Emma. Today, 19 May, is her name day. She is about to turn 20 years old and finds herself at a moment of transition, gradually moving from adolescence into adulthood. As she approaches her birthday, she pauses to reflect. Growing up is inevitable, yet in this moment in time it is not without its challenges. The belief systems she was once so firmly raised with are dissolving, asking her to reconsider how she understands the world around her. For two decades, Emma has made her home in a former printing factory—a striking Brutalist landmark from the 1960s, designed by Finnish architect Aarno Ruusuvuori in Espoo, Finland. Within this distinctive architectural setting, space and art have continuously shaped one another, forming the environment in which she has grown up. Emma has come of age through relationships: with her communities, with the artists she works alongside, and with the collections she cares for. Collaboration has been central to her development, shaping

Uutishuoneessa voit lukea tiedotteitamme ja muuta julkaisemaamme materiaalia. Löydät sieltä niin yhteyshenkilöidemme tiedot kuin vapaasti julkaistavissa olevia kuvia ja videoita. Uutishuoneessa voit nähdä myös sosiaalisen median sisältöjä. Kaikki tiedotepalvelussa julkaistu materiaali on vapaasti median käytettävissä.

Tutustu uutishuoneeseemme