Generation 2026 -näyttelyn taiteilijat on valittu – nuoret taiteilijat nostavat esiin kontrollia, identiteettiä ja vastarintaa
Vuoden 2026 Generation-näyttelyyn haki 647 taiteilijaa yhteensä 1 141 teosehdotuksella. Haku oli avoinna 2001–2009 syntyneille taiteilijoille ja työryhmille, jotka toimivat Suomessa tai joilla on suhde Suomeen. Hakemusten joukosta valittiin 50 taiteilijaa ja työryhmää.
Vuoden 2026 Generation-taiteilijat ovat:
Snowdrop Áine-Fae Belmont | Duc Anh (Ducky) Cong | Erial Dolores | Tara Haikka | Aarne Heikura | Rosa Helenius | Rauha Helin | Eeli Hilme | Eino Intosalmi | Eevi Kaila | Elli Kavén | Tekla Kokkonen | Paavo Kärki | Konsta Laaksosaari | Emilia Lehikoinen | Hafsa Mahamed | Stanislava Ovchinnikova | Sofia Parland & Erix Aboltins | Lena Patta | Veera Pelkonen | Arvi Penttilä | Aarni Pieski, Eeva Airavaara, Lilja Kervinen & Lucian Lovén | Gabriella Presnal | Esteri Punin, Elsa Kerava, Remi Nieminen, Aaro Uusitalo, Iiris Itäkannas & Joanna Linnapuomi | Ly Rahtu | Rafael Rainti | Viola Rauta | Tapio Rokkonen | Elli Roth | Lari Rouvinen | Oiva Rytkönen | Iida Saarela | Melissa Sende | Nóra Somos | Taika Sorjonen | Alva Strang & Rafael Denisov | Leo Terävä & Aliina Kemppainen | tibs | Vilma Tietäväinen | Aura Tiira | Veikka “pvp” Toivari | Sani Tolonen | Victoria Torboli | Siiri Torvinen | Siiri Turpeinen | Johan Urrutia | Sofia Vuorenmaa | Helmi Westerlund | xyny | Mira Özdemir.
Näyttelyssä nähdään muun muassa videopelejä, mediateoksia, maalausta, performanssia. Useissa teoksissa tutkitaan jaettuja traumoja, pysähtymistä aktiivisena tekona, valtarakenteita sekä digiajan estetiikkaa ja kuormitusta – halua tulla nähdyksi, mutta samalla piiloutua katseilta.
Monet taiteilijat palaavat käsityön ja perinteisten ilmaisumuotojen äärelle, jotka nykyhetkessä toimivat kommentteina yhteiskunnallisiin jännitteisiin ja ympäristökriisiin. Teoksista kumpuaa voimakas halu haastaa rajoja – niin taidemuotojen, kansallisuuden, sukupuolen kuin julkisen tilan käytön osalta.
Generation 2026 -näyttelyn juryn puheenjohtajana on toiminut kanadalainen taiteilija, pelisuunnittelija ja pedagogi Harold Hejazi.
"Tämä joukko taiteilijoita edustaa sukupolvea, joka ei pelkää ryhtyä toimeen – niin käsityön, teknologian kuin aktivismin saralla – eikä kaihda vaikeiden totuuksien kohtaamista. He ovat parhaillaan muovaamassa omaa identiteettiään – ja samalla tulevaisuutta. Heidän teoksensa ovat rosoisia, välittömiä ja tinkimättömiä. Ne tavoittavat nuoruuden tunnevoimaisuuden ja vahvan yhteiskunnallisen tietoisuuden," Hejazi sanoo.
Generation on Amos Rexin keskeinen näyttelyprojekti, jonka kautta museo tekee pitkäjänteistä työtä nuorten aikuisten kanssa. Triennaali on keino kuunnella tulevia sukupolvia ja tarjota alusta heidän taiteelleen.
"Amos Rex suuntaa katseensa aina taiteen tulevaisuuteen, ja paras tapa nähdä, mihin taide on menossa, on tutustua Generation-näyttelyyn valittujen nuorten taiteilijoiden töihin. Näyttely esittelee monipuolisesti taiteilijoiden raakaa lahjakkuutta, joiden kautta tulevaisuuden luovuuden kentät alkavat hahmottua. Se tarjoaa myös ainutlaatuisen suoran ja ilmaisullisen näkymän nuorten toiveisiin, unelmiin, huoliin ja sitoumuksiin. Emme malta odottaa, että saamme ensi vuonna toivottaa tämän nuorten taiteilijoiden yhteisön tervetulleeksi Amos Rexiin", museojohtaja Kieran Long sanoo.
Generation 2026 -näyttely avautuu Amos Rexissä toukokuussa 2026.
Näyttelyjury:
Harold Hejazi, puheenjohtaja
Kieran Long, museojohtaja, Amos Rex
Krista Mamia, avustava kuraattori, Amos Rex
Laura Porola, yleisötyön kuraattori, Amos Rex
Inna Schwanck, näyttelyassistentti, Amos Rex
Aino Kontinen, Generation 2023 -taiteilija
Yoonsik Kim, Generation 2023 -taiteilija
Yhteyshenkilöt
Iiris MattssonViestinnän asiantuntijaAmos Rex
Puh:+358 (0)50 302 2260iiris.mattsson@amosrex.fiKuvat
Liitteet
Muut kielet
Tilaa tiedotteet sähköpostiisi
Haluatko tietää asioista ensimmäisten joukossa? Kun tilaat tiedotteemme, saat ne sähköpostiisi välittömästi julkaisuhetkellä. Tilauksen voit halutessasi perua milloin tahansa.
Lue lisää julkaisijalta Amos Rex
En av vår tids mest kända installationskonstnärer, Leandro Erlich, tar sina häpnadsväckande verk till Amos Rex18.9.2025 12:00:00 EEST | Pressmeddelande
Hösten 2025 atäller Amos Rex ut en omfattande separatutställning med Leandro Erlich (f. 1973, Buenos Aires) – hans första i Finland och i hela Norden. Erlich är en internationellt erkänd konstnär vars verk rör sig i gränslandet mellan verklighet och illusion. Utställningen för till Helsingfors ett urval av hans mest kända verk, bland annat en ny version av installationen Bâtiment (Byggnad) (2004/2025), inspirerad av Helsingfors arkitektur.
Yksi aikamme tunnetuimmista installaatiotaiteilijoista, Leandro Erlich, tuo henkeäsalpaavat teoksensa Amos Rexiin18.9.2025 12:00:00 EEST | Tiedote
Syksyllä 2025 Amos Rexissä avautuu Leandro Erlichin (s. 1973, Buenos Aires) laaja yksityisnäyttely – ensimmäinen Suomessa ja koko Pohjoismaissa. Erlich on kansainvälisesti arvostettu taiteilija, jonka teokset liikkuvat todellisuuden ja illuusion rajamailla. Näyttely tuo Helsinkiin joukon hänen uransa tunnetuimpia teoksia, muun muassa Bâtiment (Rakennus) (2004/2025) -installaation uudessa, Helsingin arkkitehtuurista vaikutuksensa saaneessa versiossa.
One of the most renowned installation artists of our time, Leandro Erlich, brings his breathtaking works to Amos Rex18.9.2025 12:00:00 EEST | Press release
This autumn, Amos Rex will present a major solo exhibition by Leandro Erlich (b. 1973, Buenos Aires) – his first in Finland and the Nordics. Erlich is an internationally acclaimed artist whose works inhabit the boundary between reality and illusion. The exhibition will bring to Helsinki a selection of his most celebrated works, including a new Helsinki-inspired version of Bâtiment (2004/2025).
Nästa vecka avslutar Amos Rex sommarsäsongen med ett 24-timmars retrospektiv av Tony Cokes videokonstverk5.9.2025 11:03:18 EEST | Pressmeddelande
Fredagen den 12 september 2025 avslutar Amos Rex sin sommarsäsong med en exceptionell, platsöverskridande retrospektiv utställning 24 hours with Tony Cokes som sprider sig omkring museet. Under evenemanget kan man bland annat trycka sin egen t-shirt eller delta i ett konstnärssamtal. Evenemanget är gratis och öppet för alla!
Ensi viikolla Amos Rex päättää kesäkautensa 24 tunnin retrospektiiviseen Tony Cokesin näyttelyyn5.9.2025 11:03:18 EEST | Tiedote
Ensi perjantaina 12. syyskuuta 2025 Amos Rex päättää kesäkautensa poikkeuksellisella, retrospektiivisellä näyttelyllä 24 hours with Tony Cokes, joka levittäytyy useaan eri tilaan museon ympärillä. Tapahtuman aikana voi muun muassa painaa oman t-paidan tai osallistua taiteilijakeskusteluun. Tapahtuma on maksuton ja avoin kaikille!
Uutishuoneessa voit lukea tiedotteitamme ja muuta julkaisemaamme materiaalia. Löydät sieltä niin yhteyshenkilöidemme tiedot kuin vapaasti julkaistavissa olevia kuvia ja videoita. Uutishuoneessa voit nähdä myös sosiaalisen median sisältöjä. Kaikki tiedotepalvelussa julkaistu materiaali on vapaasti median käytettävissä.
Tutustu uutishuoneeseemme