Inbjudan till utställningens förhandsvisning tisdagen den 9 september kl. 14: Spanien bakom myten – en resa i fantasin

Utställningens förhandsvisning 
ti 9.9.2025 kl. 14

Utställningens spanska producenter och kuratorer, konsthistorikerna Helena Alonso och J. Òscar Carrascosa c2c Cultura presenterar utställningen på engelska. På plats är också Konstmuseet Sinebrychoffs kurator, amanuens Salla Heino och Konstmuseet Sinebrychoffs chef, FD Kirsi Eskelinen. Anmälningar till pressvisningen: merja.haikio@siff.fi


Spanien bakom myten 
11.9–11.1.2026 
Konstmuseet Sinebrychoff

Vad är det du främst associerar med Spanien? Är det möjligen ljuset, värmen, semester eller stränder? Där har vi åtminstone några element med stark koppling till Spanien. Konstmuseet Sinebrychoffs utställning Spanien bakom myten utforskar de associationer som förknippas med landet, och hur spanska konstnärer delvis aktivt bidrog till att bygga upp dessa associationer.

”Verk av de stora mästarna som Francisco de Goya (1846–1828) och Pablo Picasso (1881–1973) är välkända hos oss i Finland. Däremot känner vi knappast alls till Spaniens konst från 1800-talet, som vi nu vill vi visa för en större publik,” säger museichef Kirsi Eskelinen.

Detta är första gången spansk målarkonst från 1800- och 1900-talet visas för en finländsk publik i motsvarande bredd och utsträckning. På utställningen representeras epokens berömda konstnärer bland annat av Mariano Fortuny y Marsal (1838–1874), Lluís Masriera (1872–1958) och Joaquín Sorolla (1863–1923).

Det fascinerande Spanien har lockat europeiska resenärer alltsedan 1700-talet. Visuellt började spanskheten formas genom växelverkan mellan resenärer som blev hänförda av landet och lokala konstnärer som svarade på resenärernas sinnebilder. En stark kulturell identitet är kännetecknande för verken på utställningen. I målningarna kan man tydligt se motiv som framhäver landets exotism och särdrag. Än idag anländer resenärer från hela världen för att söka efter ett autentiskt Spanien baserat på dessa sinnebilder.

Utställningen presenterar både det mytiska Spanien och målningar som blickar mot en ny tidsålder. Utställningen har producerats av spanska c2c Creación y gestión de proyectos culturales, S.L. Utställningens kuratorer är konsthistorikerna Helena Alonso och J. Òscar Carrascosa. Amanuens Salla Heino är utställningens kurator från museets sida.


Under exotismens förtrollning

Redan på 1800-talet var Andalusien många turisters resmål. Regionens landskap, mångkulturella miljö och lokala traditioner passade väl in i sinnebilden för landets exotism. Speciellt målningar som förhärligade Andalusiens särdrag vann framgång på den europeiska marknaden.

Mariano Fortuny y Marsal (1838–1874) var en av Spaniens stora internationella mästare på 1800-talet. Han blev speciellt framgångsrik med sina orientalistiska motiv. Många konstnärer följde i Fortunys fotspår när det gällde stil, motiv och internationella influenser. Ett av orientalismens populära motiv var de idealiserade kvinnofigurerna, odaliskerna. Odaliskernas behagfulla väsen uppfattades i konsten som intressant och mystisk, även om dessa orientaliska konkubiner i själva verket också var handelsvara.

Romantiserade målningar av vardagliga situationer, stämningar och lokala seder var också populära i den spanska konsten, liksom också kyrkliga motiv. Utställningen omfattar en serie verk med klädförsäljare, en dekorativ ögonblicksmålning återger skoprovning hos en skomakare, en annan skildrar stadslivet med ett besök hos en barberare. En landskapsmålning visar en rastplats för cyklister och belyser en ny typ av fritid.

På samma sätt som turisterna kom för att uppleva Spaniens exotism, gav sig spanska konstnärer ut för att upptäcka och beskriva nya kulturer. De besökte framför allt Europas konstcentra som Paris och Rom. Influenserna från det mytomspunna Spanien följde med dem, men i de livliga konstcentrens förnyande atmosfär gick många konstnärer över till mer internationella uttryck.


På jakt efter ljuset

Medelhavets ljus lockade konstnärer från Europas alla hörn till Spaniens kust. I synnerhet i Valencia och Katalonien utvecklades trender där studier av ljus var viktiga. Konstnärsvännerna Joaquín Sorolla (1863–1923) och José Navarro Llorens (1867–1923) blev inspirerade av friluftsmåleri och ögonblicksstämningar i likhet med impressionisterna. De var kända som mästerliga skildrare av ljus och vatten.

”I Sorollas konst ser man internationella influenser. Målningarna utmärks av en kreativ användning av färg och konstnärens förmåga att fånga ljus och stämning på ett fängslande sätt. Samtidigt var Sorolla också en ansedd porträttmålare”, berättar amanuens Salla Heino.

Atmosfären i Rom och Paris vid sekelskiftet 1800–1900 formade den spanska konsten i riktning mot modernismen. Landskap och den moderna världen ersatte skildringen av traditioner och stereotyper som motiv för den nya tidens konstnärer.


Utställningens kuratorer: 
Helena Alonso, C2c konsthistoriker  
J. Òscar Carrascosa, C2c konsthistoriker  
Salla Heino, Konstmuseet Sinebrychoffs amanuens


Lån av konstverk: 
Colección Pedrera Martínez
Fundación Fran Daurel
Museo Diocesano de Barcelona


Föreläsningar:
17.9.2025
kl. 18
Javier Galván Guijo: (Föreläsningens titel bekräftas senare)

1.10.2025 
kl. 18 
Amanuens Salla Heino: Spanskheten genom bilderna

5.11.2025 
kl. 18 
Fil.dr. Mirva Saukkola: Det sensuella och exotiska Spanien: hur konsten skapade myten om den spanska kvinnan




Oy Sinebrychoff Ab stöder Konstmuseet Sinebrychoffs verksamhet.