Larissa Sansourin vaikuttava Amos Rex -näyttely matkustaa Kööpenhaminan Kunsthal Charlottenborgiin
22.9.2025 13:38:53 EEST | Amos Rex | Tiedote
Amos Rexissä vuonna 2024–5 nähty palestiinalais-tanskalaisen taiteilijan Larissa Sansourin laaja näyttely These Moments Will Disappear Too avautuu Kööpenhaminan Kunsthal Charlottenborgissa. Amos Rex on iloinen saadessaan nähdä Sansourin esittävän suurimman näyttelynsä tähän mennessä ja tuovan näkemyksellisen tutkimuksensa muistista, menetyksestä ja kuulumisesta uusien yleisöjen koettavaksi.

Näyttelyn on alun perin tuottanut Amos Rex, ja sen on kuratoinut Terhi Tuomi. Kokonaisuus kattaa yli kahden vuosikymmenen Sansourin taiteellisesta työstä. Amos Rexille näyttelyn matka Kööpenhaminaan alleviivaa hänen taiteensa ajankohtaisuutta: Sansour tarkastelee kansallista identiteettiä, jaettuja inhimillisiä kokemuksia sekä kollektiivista muistia.
Amos Rexissä esillä olleita teoksia ovat muun muassa As If No Misfortune Had Occurred in the Night (2022), A Space Exodus (2009), Nation Estate (2012) ja Archaeology in Absentia (2016). Uusi installaatio From the Remains of Those We Lost (2025) saa ensiesityksensä Kööpenhaminassa. Näyttely korostaa, kuinka taide voi synnyttää pohdintaa ja empatiaa sekä avata mielikuvitusta, tarjoten tilaa tarkastella uudella tavalla menneisyyttä, vaikeita kokemuksia ja vaihtoehtoisia tulevaisuuksia.
Larissa Sansour (s. 1973, Itä-Jerusalem) on kansainvälisesti tunnustettu video- ja installaatiotaiteilija, jonka ura on jatkunut 2000-luvun alusta nykypäivään. Hän aloitti maalaustaiteesta, siirtyi valokuvaukseen ja videoon, ja hänen varhaiset teoksensa yhdistivät huumoria, aktivismia ja populaarikulttuuria. Nykyisin Sansour käsittelee poliittisia teemoja science fictionin ja kokeellisten kertomusten kautta, usein yhteistyössä kirjailija ja ohjaaja Søren Lindin kanssa.
Sansourin teoksia on esitetty kansainvälisesti muun muassa MoMAssa, Tate Modernissa ja Venetsian biennaalissa (2019), ja ne kuuluvat merkittäviin kokoelmiin.
Larissa Sansour: These Moments Will Disappear Too, Kunsthal Charlottenborg, Kööpenhamina, 26.9.2025–15.2.2026.
Avainsanat
Yhteyshenkilöt
Susanna KivisiltaviestintäpäällikköAmos Rex
Puh:+358 50 495 7358susanna.kivisilta@amosrex.fiAmos Rex
Amos Rex on tulevaisuuteen suuntautuva, itsenäinen museo Helsingin sydämessä, joka on omistautunut monimuotoisille kohtaamisille taiteen parissa. Lasipalatsin aukion ikonisten kumpujen alla, maanalaiset tilat esittelevät mielikuvituksellisia, elämyksellisiä ja usein teknologisesti kokeellisia näyttelyitä nykytaiteilijoilta ja muilta eri taiteenalojen tekijöiltä. Museo tutkii kulttuurin ja julkisen tilan tulevaisuutta, yhdistää Helsingin globaaleihin keskusteluihin ja jatkaa perustajansa Amos Andersonin perintöä elinvoimaisena, kaikille avoimen kulttuurielämän näyttämönä.
Muut kielet
Tilaa tiedotteet sähköpostiisi
Haluatko tietää asioista ensimmäisten joukossa? Kun tilaat tiedotteemme, saat ne sähköpostiisi välittömästi julkaisuhetkellä. Tilauksen voit halutessasi perua milloin tahansa.
Lue lisää julkaisijalta Amos Rex
Ny forskning visar hur unga bygger resiliens i en oförutsägbar värld31.3.2026 13:20:33 EEST | Pressmeddelande
En ny etnografisk studie av konstmuseet Amos Rex och strategibyrån Noren visar hur 16–18-åringar aktivt formar sina vardagsliv för att hantera osäkerhet och förändring.
Uusi tutkimus osoittaa, että nuoret pyrkivät vahvistamaan voimavarojaan arvaamattomassa maailmassa31.3.2026 13:20:33 EEST | Tiedote
Taidemuseo Amos Rexin ja strategiatoimisto Norenin yhdessä toteuttama etnografinen tutkimus näyttää, miten 16–18-vuotiaat aktiivisesti muovaavat arkeaan selviytyäkseen epävarmuudesta ja muutoksesta.
New research reveals how young people build resilience in an unpredictable world31.3.2026 13:20:33 EEST | Press release
New ethnographic research conducted by art museum Amos Rex in collaboration with the strategy consultancy Noren reveals how 16–18-year-olds are actively shaping their everyday lives to cope with uncertainty and change.
Amos Rex och LAS Art Foundation presenterar ett nytt beställningsverk av Natasha Tontey på Ateneo Veneto i samband med den 61:a internationalla konstbiennalen i Venedig19.3.2026 11:00:00 EET | Pressmeddelande
Natasha Tonteys multimediainstallation återger berättelsen om en kvinnlig motståndskämpe i Indonesien på 1950-talet. Genom att utforska fysisk och kemisk transformation, minahasiskt symbolspråk och samtida militära avbildningstekniker behandlar verket kroppars, kulturers och lands suveränitet.
Amos Rex ja LAS Art Foundation esittävät Natasha Tonteyn uuden tilausteoksen Ateneo Venetossa Venetsian biennaalin 61. kansainvälisen taidenäyttelyn yhteydessä19.3.2026 11:00:00 EET | Tiedote
Natasha Tonteyn multimediainstallaatio kuvaa naispuolisen vastarintataistelijan tarinaa 1950-luvun Indonesiassa. Teos käsittelee fyysistä ja kemiallista muuntautumista, minahasalaista symboliikkaa sekä nykyaikaisia sotilaallisia kuvantamistekniikoita, ja tarkastelee kehojen, kulttuurien ja maan suvereniteettia.
Uutishuoneessa voit lukea tiedotteitamme ja muuta julkaisemaamme materiaalia. Löydät sieltä niin yhteyshenkilöidemme tiedot kuin vapaasti julkaistavissa olevia kuvia ja videoita. Uutishuoneessa voit nähdä myös sosiaalisen median sisältöjä. Kaikki tiedotepalvelussa julkaistu materiaali on vapaasti median käytettävissä.
Tutustu uutishuoneeseemme