På Konstmuseet Sinebrychoffs utställningar år 2026 insuper vi nattens stämningar, presenterar en framgångsrik affärskvinna samt bekantar oss med det vilda konstnärslivet i Rom.

Natten 
12.2.–23.8.2026 
Konstmuseet Sinebrychoff, våning 1 
 
Natten är mer hemlighetsfull än dagen. De flesta av oss sover under denna mystiska tid på dygnet; det är under dagen som samhällets kugghjul snurrar och de flesta människor stretar på. Till natten hör förutom vilan också drömmarna, där logiken är särpräglad och lite snedvriden. Utställningen undersöker natten och drömmarnas värld, och ledsagar dig från skymningen till gryningen. 
 
Utställningen visar nattens många ansikten: vänliga, sorgsna, hemska eller lugnande. Det är inte alla som får vila när natten sänker sig. För sömnlösa, trötta föräldrar, nattarbetare, hemlösa vandrare eller för de som lider av mardrömmar kan natten vara lång och ensam. Även om man på kvällen får lägga huvudet mot dynan kan sinnet vandra sina egna vägar. 

Drömmarna är ett både universellt och delat, ett privat och svårförklarligt synernas gränslandskap. Godnattsagor och andra ritualer, som att räkna får, lugnar ner den som lägger sig att sova. Du vet aldrig vart drömmen för dig. Den kan bjuda på en resa i rymden eller i ditt eget kök – eller ner i ett kaninhål. 

Utställningens verk går i dialog med poesi. Dikterna är skrivna av författaren Henriikka Tavi. På utställningen visas förutom gammal europeisk konst också målningar, grafik och skulptur från 1800-talet fram till i dag. Konstverken tillhör Nationalgalleriets samlingar. För utställningsarkitekturen ansvarar formgivaren Lauri Johansson, och som utställningens kurator fungerar amanuens Kersti Tainio.


Anna Sinebrychoff – En föregångare 
3.3.2026–29.8.2027 
Konstmuseet Sinebrychoff, Röda källaren 
 
Anna Sinebrychoff (1830–1904) var en ovanlig kvinna, som under slutet av 1800-talet styrde ett av Finlands mest framgångsrika företag: Sinebrychoffs bryggeri. Hon var medveten om sitt eget inflytande och utnyttjade det målmedvetet som ordförande för företagets styrelse, i stadens societetsliv samt för välgörenhet. Anna Sinebrychoffs liv är intimt sammankopplat med museets egen historia. Hon bodde i paradlägenheten i huset på Bulevarden i över 50 år och lämnade efter sig ett betydande ekonomiskt och andligt arv till sina efterkommande. 
 
Anna Sinebrychoff (1830–1904) fick en borgarflickas uppfostran och gifte sig år 1850 med den framgångsrike affärsmannen Paul Sinebrychoff (1799–1883), paret fick fyra barn. Efter sin mans bortgång uppnådde hon en för finländska förhållanden ovanlig position som majoritetsägare i företaget och ordförande för dess styrelse. Anna blev den kända Sinebrychoff-släktens mest framträdande kvinna under 1800-talets slut. Med ett målmedvetet grepp ledde hon sin familj och övervakade sina söner då de verkade som företagets ledare. Hon var släktens absoluta matriark och en respekterad mormor och farmor. Anna Sinebrychoff avled 1904. I flera av hennes minnesskrifter uppmärksammas hennes omfattande arbete för välgörenhet.  

Anna har också avbildats på en ovanligt fin serie porträtt, vilket i sig skvallrar om hennes betydelse. 1800-talets mest kände porträttmålare Albert Edelfelt målade fyra stora porträtt som nu för första gången går att beskåda alla tillsammans. På 1890-talet beställde Anna ytterligare två porträtt av sig själv av konstnären Gunnar Berndtson, som nu för första gången visas för allmänheten.  

Utställningen beskriver på ett heltäckande sätt Anna Sinebrychoffs liv och gärningar i Helsingfors från och med 1850-talet. I dess centrum står Anna som aktiv påverkare och aktör: ansvarsbärare för familj och företag, välgörare, föreningsmänniska och medlem av den ortodoxa församlingen. Utställningen placerar Anna i centrum av sin tids samhälleliga och ekonomiska förändringar. Utställningens kurator är intendent, fil. dr. Ira Westergård och för utställningsarkitekturen ansvarar formgivaren Lauri Johansson. 


Påfågeln i trädgården – Mathias Withoos och Rom 
24.9.2026–10.1.2027 
Konstmuseet Sinebrychoff, våning 1 
 
Vänskap, inspiration och samvarons glädje! Allt detta fick den nederländske målaren Mathias Withoos (1627–1703) uppleva då han gick med i konstnärsgruppen Bentvueghels. De unga och ivriga holländska konstnärerna reste till Rom och bildade sin egen gemenskap som bubblade av liv, och där konsten stod i centrum. Utställningen presenterar verk av Mathias Withoos och konstnärsgruppen Bentvueghels. 
 
Liksom som många av sina kollegor gick Mathias Withoos med i Bentvueghels-gruppen under sin vistelse i Rom ca. 1648–1653. Denna tid hade en betydelsefull inverkan på hans karriär. I hans konst ser man Rom genom landskapsbilder, som han ramade in med riklig växtlighet. I hans egenartade stillebenmålningar förenas prunkande undervegetation med element från sublima stadsvyer. Intrycken från Rom och Italien återkom kontinuerligt i hans produktion.  

Konstnärsgruppen Bentvueghels grundades ca. 1620 av nederländska och flamländska konstnärer i Rom och gemenskapen fortsatte i hundra år, fram till 1720. Medlemmarna var ivriga festare, som tillbringade tiden tätt tillsammans i den nya staden. Gruppen hade sina egna anslutningsritualer och medlemmarna gavs smeknamn enligt sin karaktär och personlighet.  

Livet i Rom var ändå inte bara en fest, konstskapandet och dess utveckling togs på största allvar. Medlemmarna i Bentvueghels gillade särskilt att teckna och måla ute i den fria luften, och de reste ofta tillsammans till trädgårdarna i Tivoli utanför Rom. Konstnärerna ville lära sig av de italienska mästarna, och hitta nya perspektiv i staden. Till Bentvueghels-gruppen hörde bland annat Caspar van Wittel (1653–1736), Jan Broth (1618–1652) och Cornelis van Poelenburgh (1594–1667).  

Utställningen hyllar styrkan i samhörighet, tillsammans upplevda unika stunder och känslan av att höra till en grupp. Den presenterar gruppen Bentvueghels, och särskilt dess medlem Mathias Withoos konstproduktion. På utställningen kan bland annat ses porträtt och sällsynta teckningar från 1600-talet, främst från holländska museer och privata samlingar, samt grafik från Nationalgalleriets samling. Utställningens kurator är Salla Heino.




Oy Sinebrychoff Ab stöder Konstmuseet Sinebrychoffs verksamhet.