Amos Rex

År 2026 bjuder Amos Rex in publiken att föreställa sig möjliga framtider ur olika perspektiv

28.1.2026 15:59:57 EET | Amos Rex | Pressmeddelande

Dela

I sina underjordiska utrymmen lyfter museets flaggskeppsutställning Generation fram röster från en ung generation konstnärer, medan The Other Side of the Mountain utforskar avstånd och tillhörighet genom verk av samtida konstnärer från den afro-nordiska diasporan och konstnärer som arbetar från den afrikanska kontinenten. Ovan jord förvandlar Dansbana! Glaspalatstorget till ett levande centrum för rörelse, performance och dans.

Generation -utställningen samlar för fjärde gången ihop över 50 unga konstnärer och arbetsgrupper. Utställningen visas på Amos Rex 13.5–6.9.2026.
Generation -utställningen samlar för fjärde gången ihop över 50 unga konstnärer och arbetsgrupper. Utställningen visas på Amos Rex 13.5–6.9.2026.

GENERATION 2026 | 13 maj–6 september 2026 

Amos Rex inleder våren med den fjärde upplagan av Generation-triennalen, museets flaggskeppsprojekt och ett unikt firande av nyakonstnärliga röster. 

Generation 2026 samlar 50 konstnärer och arbetsgrupper i åldern 15–23 år och erbjuder en ofiltrerad inblick i den unga generationens frågor, utmaningar och drömmar. Utställningen är en hörnsten i Amos Rex program och förankrar museets långsiktiga engagemang för att presentera ungas konst och möta unga publikgrupper genom att lyfta fram deras röster och perspektiv. 

Verken som valts ut av en jury, representerar ett brett spektrum uttrycksformer inklusive videospel, måleri, en interaktiv projektion, olika digitala verk och Youtube-videor, samt ett aktivt program inom scenkonst skapat av åtta olika konstnärer. 

Genom djärva, tvärdisciplinära verk utforskar konstnärerna identitet, gemenskap, tillhörighet och maktstrukturer, samtidigt som de ifrågasätter de normer som formar vår värld. 

Utställningens kurator är Inna Schwanck, med Elsa Hessle som biträdande kurator. 

Konstnärerna i Generation 2026 är: 
Snowdrop Áine-Fae Belmont | Duc Anh (Ducky) Cong & Nguyet Minh Hoang | Erial Dolores | Tara Haikka | Aarne Heikura | Rosa Helenius | Rauha Helin | Eeli Hilme | Eino Intosalmi | Eevi Kaila | Elli Kavén | Tekla Kokkonen | Paavo Kärki | Konsta Laaksosaari | Emilia Lehikoinen | Hafsa Mahamed | Stanislava Ovchinnikova | Sofia Parland & Erix Aboltins | Lena Patta | Veera Pelkonen | Arvi Penttilä | Aarni Pieski, Eeva Airavaara, Lilja Kervinen & Lucian Lovén | Gabriella Presnal | Esteri Punin, Elsa Kerava, Aaro Uusitalo, Iiris Itäkannas & Joanna Linnapuomi | Ly Rahtu | Rafael Rainti | Viola Rauta | Tapio Rokkonen | Elli Roth | Lari Rouvinen | Oiva Rytkönen | Iida Viio | Melissa Sende | Nóra Somos | Taika Sorjonen | Alva Strang & Rafael Denisov | Leo Terävä & Aliina Kemppainen | tibs | Vilma Tietäväinen | Aura Tiira | Veikka “pvp” Toivari | Sani Tolonen | Victoria Torboli | Siiri Torvinen | Siiri Turpeinen | Johan Urrutia | Sofia Vuorenmaa | Helmi Westerlund | xyny | Mira Özdemir 

DANSBANA! | 12 juni–4 oktober 2026 

Som en del av Amos Rex årliga sommarprogram med start på Helsingforsdagen den 12 juni, förvandlar Dansbana! Glaspalatstorget till en scen för dans och musik och synliggör Amos Rex aktiva närvaro i det offentliga rummet.   

Dansbana! är ett projekt av de svenska arkitekterna Anna Fridolin, Anna Pang och Teres Selberg, utformat som en livfull, unikst offentlig dansplats för unga vuxna. Med inspiration från den traditionella finska danspaviljongen förnyar projektet denna tradition i centrum av Helsingfors. Dansbana! välkomnar dansare av alla slag och lyfter samtidigt fram vikten av att ge unga flickor synlighet i offentliga rum. 

Det är ett dansgolv som alla fritt kan använda genom att koppla sin egen enhet till ljudsystemet via bluetooth. Besökare kan också boka en specifik tidslucka i förväg. Därtill ordnas det tio evenemang på dansgolvet under sommaren, inklusive dans, rörelse och workshops. 

THE OTHER SIDE OF THE MOUNTAIN | 14 oktober 2026–21 mars 2027 

Höstens huvudutställning på Amos Rex, The Other Side of The Mountain, sammanför samtida konstnärer från den afro-nordiska diasporan och konstnärer som arbetar från den afrikanska kontinenten. Genom Svarta perspektiv utforskar utställningen städer som organismer och landskap som statsformgivning, och uppmärksammar hur dessa platser skapar avstånd och närhet mellan människor. 

Utställningens närmare 60 verk – inklusive textil, installation, video, fotografi, ljud, skulptur och måleri, varav tre är beställningsverk – öppnar upp för tidsresor genom överlappande historier och sammanflätade verkligheter formade av minne, rörelse och migration. 

Utställningen är kuraterad av Katariina Timonen (Amos Rex) ja Marcia Harvey Isaksson (Southnord). Utställningen är en del av Southnord Artfest 2026. Utställningens arkitekt är formgivaren och stadsforskaren Kunlé Adeyemi, grundare av design- och utvecklingsbyrån NLÉ och grafiker är London-baserade studion Alexander Boxill. 

Utställningens konstnärer är: 
Adji Dieye | Akinbode Akinbiyi | Emeka Ogboh | Ibrahim Mahama | Igshaan Adams | Jeannette Ehlers | Karl Ohiri | Liisa-Irmelen Liwata | Loulou Cherinet | Lungiswa Gqunta | Sandra Mujinga 

År 2026 presenteras också Amos Rex första internationella utställning: Natasha Tonteys (Indonesien) beställningsverk The Phantom Combatants and the Metabolism of Disobedient Organs, som visas i Venedig under biennalen i maj i samarbete med den ledande tyska konst- och teknologiinstitutionen LAS Foundation (Berlin). 

Natasha Tonteys utställning kommer till Amos Rex år 2027. 

Generation-konstnärerna och Southnord Artfest 2026 stöds av Amos Andersons fond (tidigare Konstsamfundet), Amos Rex grundare och ägare. 

Kontakter

Amos Rex

Amos Rex är ett framtidsinriktat, självständigt museum i hjärtat av Helsingfors, som ägnar sig åt mångfacetterade möten med konst. Under de ikoniska kullarna på Glaspalatstorget presenterar dess underjordiska utrymmen fantasifulla, upplevelserika och ofta teknologiskt experimentella utställningar av samtida konstnärer och andra aktörer från en bred variation av konstformer. Museet utforskar kulturens och det offentliga rummets framtid, knyter Helsingfors till globala samtal och för vidare grundaren Amos Andersons arv som en livfull plats för ett inkluderande kulturliv.

Andra språk

Följ Amos Rex

Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.

Senaste pressmeddelandena från Amos Rex

Amos Rex (Helsingfors) och LAS Art Foundation (Berlin) presenterar ett nytt beställningsverk av Natasha Tontey på Ateneo Veneto i samband med den 61:a internationalla konstbiennalen i Venedig.12.12.2025 14:51:40 EET | Pressmeddelande

Tonteys multimediainstallation berättar historien om en kvinnlig motståndskämpe i 1950-talets Indonesien. Verket utforskar kroppslig omvandling, minahasa symbolik och samtida militära avbildningstekniker samt behandlar agens och motstånd i en tid präglad av övervakning.

Amos Rex (Helsinki) ja LAS Art Foundation (Berliini) esittävät Natasha Tonteyn uuden tilausteoksen Ateneo Venetossa Venetsian biennaalin 61. kansainvälisen taidenäyttelyn yhteydessä.12.12.2025 14:51:40 EET | Tiedote

Tonteyn multimediainstallaatio kertoo tarinan naispuolisesta vastarintataistelijasta 1950-luvun Indonesiassa. Teos tarkastelee kehon muutosta, minahasalaista symboliikkaa ja nykyaikaisia sotilaallisia kuvantamistekniikoita sekä pohtii toimijuutta ja vastarintaa valvonnan aikakaudella.

Amos Rex lainaa laajan kokonaisuuden Konstsamfundetin kokoelmasta Norjan Kunstsilo-museon näyttelyyn, joka esittelee suomalaisen modernismin pioneerina tunnettua Birger Carlstedtiä22.9.2025 13:53:28 EEST | Tiedote

Näyttelyn Flowers Everywhere järjestävät yhteistyössä Amos Rex ja taiteilija ja taidekriitikko Timo Valjakka, joka myös kuratoi kokonaisuuden. Näyttely tarjoaa merkittävän mahdollisuuden kokea Birger Carlstedtin elävä panos pohjoismaiseen modernismiin kansainvälisessä kontekstissa. Esillä on 51 teosta Konstsamfundetin kokoelmista jotka ovat pysyvästi talletettuina Amos Rexiin, sekä teoksia Kunstsilon omista kokoelmista.

Amos Rex delivers large-scale loans from Konstsamfundet’s collection to Kunstsilo in Norway for exhibition of Finnish modernist pioneer Birger Carlstedt22.9.2025 13:53:28 EEST | Press release

Organised in collaboration with Amos Rex and curated by artist and art critic Timo Valjakka, the exhibition Flowers Everywhere marks a significant opportunity to experience Birger Carlstedt’s vibrant contribution to Nordic modernism in an international context. The exhibition comprises 51 works from the Konstsamfundet collections, which are on permanent deposition with Amos Rex, in addition to some works from Kunstsilo’s own collections.

I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.

Besök vårt pressrum
World GlobeA line styled icon from Orion Icon Library.HiddenA line styled icon from Orion Icon Library.Eye