Oliver Beer förvandlar Kiasmas översta våning till en förhistorisk, ljudande grotta

Beer fick undantagsvis lov att arbeta och filma i den arkeologiskt viktiga grottan Font-de-Gaume i sydvästra Frankrike, känd för sina hundratals förhistoriska klippmålningar av vilka en del är gjorda mer än 15 000 år före början av vår tideräkning.

Beer utforskade grottans akustik och märkte att resonansen var starkast i de delar där det fanns flest målningar. Om man sjöng den låga F-tonen började grottan vibrera och gjorde ljudet många gånger starkare.

”Jag har alltid misstänkt att dessa paleolitiska grottor i Dordogne skulle sjunga på ett helt ofattbart sätt. Och när jag slutligen fick gå in och viskade rätt ton till grottan och grottan skrek den tillbaka mot mig tio gånger starkare, visste vi att något särskilt pågick.” – Oliver Beer

För att framställa verket inbjöd Beer en grupp sångare att använda sig av grottans unika resonans. Han inbjöd musiker från hela världen som representerade olika traditioner – Rufus Wainwright, Woodkid, eee gee, Mélissa Laveaux, Hamed Sinno, Jean-Christophe Brizard, Mo’Ju, och Michiko Takahashi – för att framföra den tidigaste sång de mindes från sin barndom. Dessa sånger som de lärt sig av gångna generationer sammanvävde Beer sedan till en ny polyfon helhet.

Installationen består av 16 ljudkanaler och åtta monumentala videoprojektioner. De är placerade i utställningsrummet på ett sådant sätt att sångarnas röster vibrerar tillsammans och förmedlar upplevelsen av en autentisk grotta som endast få får besöka. Dessutom visas på utställningen målningar av Beer som han har framställt genom att med hjälp av rösternas vibrationer få pigment att röra sig på duken och på det sättet synliggöra ljudens geometrier.

Kuratorer för utställningen är Patrik Nyberg och Anna Mustonen från Kiasma.

Resonance Project: The Cave är en fortsättning på en serie Beer påbörjade år 2007, där han undersöker ljud, miljö och kulturellt minne. I sina tidigare versioner av projektet har han fördjupat sig i akustiken bland annat i en tidig osmansk badinrättning, operahuset i Sydney och glastunnlarna i Centre Pompidou.

Konstnärsbiografi

Oliver Beer förenar i sitt konstnärliga arbete musik och bildkonst. Han har hållit privatutställningar bland annat på Metropolitan Museum of Art i New York och Musée d’Art Moderne de Paris. Verk av honom har visats på MoMA PS1 i New York; Mithraeum Bloomberg i London; Centre Pompidou, Opéra Garnier, Fondation Louis Vuitton, Palais de Tokyo och Château de Versailles i Paris; Musée d’art contemporain de Lyon; West Bund Museum och Long Museum i Shanghai; samt på biennalerna i Sydney, Istanbul, Lyon och Venedig. Han har deltagit i British Art Show 9 och vistats på residensen Watermill Center och Villa Albertine, New York; Palais de Tokyo, Paris; Sydney Opera House; samt Fondation d’entreprise Hermès, Frankrike. Beer har studerat komposition i London Academy of Contemporary Music, bildkonst på Ruskin School of Art, University of Oxford, och filmteori i Sorbonne, Paris.

Oliver Beer  
Resonance Project: The Cave  
6.11.2026–28.3.2027