EMMAssa avautuva näyttely tutkii taiteen ja muotoilun rajapintaa sekä teknisen taidon ja luovuuden yhteensovittamista 

Jaa
Interwoven – Yhteen kudotut -näyttely avaa tekstiiliä materiaalinaan hyödyntävien taiteilijoiden ja suunnittelijoiden työskentelyä, ja välittää tarinoita taideteosten kautta. Näyttelyssä käsityön ikiaikainen perinne yhdistyy muuttuvaan maailmaan: tekniikat, materiaalit ja uudet teknologiat tuovat uudenlaisia mahdollisuuksia taiteeseen ja suunnitteluun. Interwoven – Yhteen kudotut on esillä EMMAssa 5.6.2019–1.3.2020.
Interwoven – Yhteen kudotut 5.6.2019–1.3.2020
Interwoven – Yhteen kudotut 5.6.2019–1.3.2020

Näyttelyssä on esillä teoksia 12 suomalaiselta ja kansainväliseltä taiteilijalta. He lähestyvät tekstiiliä luovasti kokeillen, teknisellä taituruudella ja ennakkoluulottomasti uudella tavalla materiaaleja työstäen. Teokset tarjoavat näkymän tekstiilin mahdollisuuksiin nykytaiteen ja muotoilun rajapinnassa. Tekstiilin rooli tarinoiden, tiedon ja kulttuurin välittäjänä saa näyttelyssä päivitetyn kehyksen. 

Kansainvälisesti elämänmittaisen uran tehneeltä Sheila Hicksiltä (s. 1934) on nähtävillä teos, joka on esimerkki taiteilijan herkkyydestä historialle ja kulttuurisille vaikutuksille.  

Nykytaiteilija Timo Vaittisen (s. 1976) Dream Team (2019) on erityisesti tähän näyttelyyn tilattu teos, joka hyödyntää urheiluvaatteiden estetiikkaa. Siihen voi tutustua monelta puolelta ja sen ympäröimänä. Käsin tuftatuista ryijyistä tunnetun Hanna-Kaisa Korolaisen (s. 1976) tekemä Aapisryijy (2019) on esillä ensimmäistä kertaa hänen aikaisempien teostensa rinnalla. 

Tekstiileihin sisältyviä tarinoita ja tunnetiloja käsitellään näyttelyssä monella tavalla. Kustaa Saksin (s. 1975) teossarjassa First Symptoms migreenistä kärsivä taiteilija on kuvannut seinävaatteisiin migreeniin liittyviä näköharhoja: rytmisesti toistuvat kuviot, häiritsevät epäjärjestyksen tunnelmat ja materiaalien monipuolisuus vangitsevat jacquard-kudottuihin seinävaatteisiin viittauksia migreenin oireista. Ruotsalaistaiteilija Bella Runen (s. 1971) teos Whole Wide World (2018) on neuvostoliittolaisen tekstiilitehtaan arkistoista löytyneiden printtien pohjalta tehty huivisarja, joka herää eloon mobiilisovelluksen avulla. Sue Stonen (s. 1952) I Am Me (2017) on applikoitujen omakuvien kokoelma, joka tarkastelee yksilön identiteettiä. 

“Ymmärsin nopeasti aloittaessani näyttelyn tekemistä, että tekstiili taiteen ja muotoilun materiaalina kantaa erityisen paljon kulttuurisia ja historiallisia viestejä. Se tyydyttää sekä perustarpeitamme että toimii kanavana luovalle ilmaisulle. Minulle tärkeimmiksi teemoiksi nousivat sivilisaatiomme historian aikajänne kalaverkosta älytekstiileihin sekä tarinoiden kertominen, tiedon välittäminen tekstiilin välityksellä”, kertoo kuraattori, intendentti Reetta Kalajo. Hän iloitsee myös näyttelyn tiimoilla tehdystä yhteistyöstä Aalto-yliopiston muotoilun laitoksen kanssa, mikä on auttanut näyttelyn teemojen kiteyttämisessä.  

Näyttelyn taiteilijat ovat Sheila Hicks, Hanna-Kaisa Korolainen, Maija Lavonen, Pia Männikkö, Nithikul Nimkulrat, Kärt Ojavee, Bella Rune, Kustaa Saksi, Sue Stone, Johanna Ulfsak, Timo Vaittinen ja Sandra Wirtanen. 

Interwoven – Yhteen kudotut -näyttely avautuu EMMAssa näyttelytilassa, jota ympäröi Bryk & Wirkkala -katseluvarasto. Ajatus näyttelyn tekemiselle nousi Tapio Wirkkalan ja Rut Brykin ennakkoluulottomasta ja kokeilevasta otteesta omissa töissään: he osasivat kumpikin tahoillaan hyödyntää materiaalien erityisiä ominaisuuksia.  

Katseluvaraston yhteydessä on uusi esillepano Rut Brykin Seita-tekstiilejä. Luodessaan Seita-kankaiden sarjaa Bryk keskittyi värien yhteisvaikutukseen ja sommitteluun kudotussa kankaassa. Kankaita käytettiin niin pyyhkeissä, nenäliinoissa kuin muissa käyttötekstiileissä. Ne muodostivat aikoinaan oman tuoteperheen. Seita-kankaita esittelevän kokonaisuuden on kuratoinut muotoilija Greta Muuri.

Ensimmäiset opastukset näyttelyyn: 

Perjantain ilmaisillassa 7.6. klo 18

Sunnuntaina 9.6. klo 13 

Tutustu kaikkiin EMMAn tapahtumiin

 

Avainsanat

Yhteyshenkilöt

Kuvat

Interwoven – Yhteen kudotut 5.6.2019–1.3.2020
Interwoven – Yhteen kudotut 5.6.2019–1.3.2020
Lataa
Kustaa Saksi, In Full Bloom, 2019. Jacquard-kudonta / jacquard weave, 168x238cm. Mohair, Cotton, Wool, Cotton Velvet, Acrylic, Silk. Kuva / Photo: Jussi Puikkonen
Kustaa Saksi, In Full Bloom, 2019. Jacquard-kudonta / jacquard weave, 168x238cm. Mohair, Cotton, Wool, Cotton Velvet, Acrylic, Silk. Kuva / Photo: Jussi Puikkonen
Lataa
Interwoven – Yhteen kudotut 05.06.2019 - 01.03.2020. Sue Stone, I Am Me (2017), detail. Kuva/Photo: Ella Tommila/EMMA
Interwoven – Yhteen kudotut 05.06.2019 - 01.03.2020. Sue Stone, I Am Me (2017), detail. Kuva/Photo: Ella Tommila/EMMA
Lataa
Interwoven – Yhteen kudotut 05.06.2019 - 01.03.2020. Sue Stone, I Am Me (2017), detail. Kuva/Photo: Ella Tommila/EMMA
Interwoven – Yhteen kudotut 05.06.2019 - 01.03.2020. Sue Stone, I Am Me (2017), detail. Kuva/Photo: Ella Tommila/EMMA
Lataa
Interwoven – Yhteen kudotut 05.06.2019 - 01.03.2020, Sandra Wirtanen, Prototype I, 2018. monikerroksinen jacquard / multilayered jacquard. Polyamidi, kupari, villa, aurinkokennot. Kuva/Photo: Ella Tommila/EMMA
Interwoven – Yhteen kudotut 05.06.2019 - 01.03.2020, Sandra Wirtanen, Prototype I, 2018. monikerroksinen jacquard / multilayered jacquard. Polyamidi, kupari, villa, aurinkokennot. Kuva/Photo: Ella Tommila/EMMA
Lataa

Linkit

Tietoja julkaisijasta

EMMA – Espoo Museum of Modern Art
Ahertajantie 5
02100 Espoo

http://www.emmamuseum.fi

EMMA – Espoon modernin taiteen museon kokoelma- ja näyttelytoiminta profiloituu kotimaiseen ja kansainväliseen modernismiin, nykytaiteeseen sekä designiin. EMMA sijaitsee Espoon Tapiolassa, professori Aarno Ruusuvuoren suunnittelemassa betoniarkkitehtuuria edustavassa Näyttelykeskus WeeGeessä. Näyttelytilat ovat pinta-alaltaan Suomen suurimmat, ja pelkistetty moderni arkkitehtuuri tukee EMMAn, Saastamoisen säätiön ja Tapio Wirkkala Rut Bryk Säätiön kokoelmien sekä vaihtuvien näyttelyiden kokemuksellista esittämistä. Tervetuloa!

@emmamuseum

Tilaa tiedotteet sähköpostiisi

Haluatko tietää asioista ensimmäisten joukossa? Kun tilaat tiedotteemme, saat ne sähköpostiisi välittömästi julkaisuhetkellä. Tilauksen voit halutessasi perua milloin tahansa.

Lue lisää julkaisijalta EMMA – Espoo Museum of Modern Art

Offentliggörande: I Japan ses för första gången en omfattande separatutställning av Tapio Wirkkala. Utställningen turnerar på flera olika utställningsplatser under 2025–20269.4.2024 11:30:00 EEST | Tiedote

Tapio Wirkkalas första separatutställning i Japan, The Sculptor of Ultima Thule, turnerar på flera olika utställningsplatser under 2025–2026. Utställningen erbjuder en bred översikt över Wirkkalas ikoniska produktion, unika designprocess och landskapen i Lappland och Venedig som inspirerade honom.

Announcement: First major solo exhibition of Tapio Wirkkala set to tour in Japan in 2025–20269.4.2024 11:30:00 EEST | Press release

Tapio Wirkkala: The Sculptor of Ultima Thule exhibition will be seen in several venues in Japan during 2025–2026, marking the first major solo exhibition of Wirkkala in Japan. The exhibition will present a complete picture of the iconic Finnish designer, centring on Wirkkala’s unique creative process, with a special focus on his creative mind and the environments that inspired him.

Julkistus: Japanissa nähdään ensimmäistä kertaa Tapio Wirkkalan laaja yksityisnäyttely, joka kiertää useissa näyttelypaikoissa vuosien 2025–2026 aikana9.4.2024 11:30:00 EEST | Tiedote

Tapio Wirkkalan ensimmäinen yksityisnäyttely Japanissa, The Sculptor of Ultima Thule, kiertää useissa näyttelypaikoissa vuosien 2025–2026 aikana. Näyttely tarjoaa laajan katsauksen Wirkkalan ikoniseen tuotantoon, ainutlaatuiseen suunnitteluprosessiin ja häntä innoittaneisiin Lapin ja Venetsian maisemiin.

Experiments in Concretism at EMMA offers spatial experiences, powerful colours and geometric shapes5.3.2024 10:00:00 EET | Press release

Experiments in Concretism launches the spring season at EMMA by exploring the various forms and experiential nature of concrete art. The exhibition charts the broad spectrum of concretism through a dialogue between different modes of expression, material diversity and playfulness. The exhibition is curated from art in EMMA’s collections and includes works by more than 50 artists from the 1950s to the present day, as well as new commissions. The exhibition also celebrates the centenary of the birth of Lars-Gunnar ‘Nubben’ Nordström (1924–2014), a pioneer of concrete art in Finland.

Konkretismens experiment som öppnar på EMMA erbjuder rumsliga upplevelser samt geometriska formers och färgers kraft5.3.2024 10:00:00 EET | Tiedote

Konkretismens experiment inleder EMMAs utställningsvår genom att lyfta fram den konkreta konstens mångsidighet och upplevelsefylldhet. Utställningen granskar konkretismens breda mångfald i en dialog mellan olika uttrycksformer, materiell variation och lekfullhet. Helheten har kurerats ur EMMAs samlingar och den omfattar verk av mer än 50 konstnärer, från 1950-talet till idag, inklusive nya beställningsverk. Samtidigt är utställningen en hyllning till den finska konkretismens pionjär Lars-Gunnar ”Nubben” Nordström (1924–2014), hans 100-årsjubileum till ära.

Uutishuoneessa voit lukea tiedotteitamme ja muuta julkaisemaamme materiaalia. Löydät sieltä niin yhteyshenkilöidemme tiedot kuin vapaasti julkaistavissa olevia kuvia ja videoita. Uutishuoneessa voit nähdä myös sosiaalisen median sisältöjä. Kaikki tiedotepalvelussa julkaistu materiaali on vapaasti median käytettävissä.

Tutustu uutishuoneeseemme
HiddenA line styled icon from Orion Icon Library.Eye