Natalia Goncharovas utställning presenterar ”alltismens” banbrytare

Natalia Goncharova blev erkänd redan i ett tidigt skede av sin karriär. Hon korades till det ryska avantgardets ledargestalt tidigare än andra konstnärskollegor genom att hon år 1913 höll en stor separatutställning i Moskva. Hon var till exmepel före Kazimir Malevich, Marc Chagall och Wassily Kandinsky. År 1916 flyttade hon till Frankrike och blev en nyckelfigur på Paris sjudande konstfält.
Inspirationen till sin omfattande, konstnärliga produktion fick Goncharova såväl från folkkonsten som från religiösa ikoner. Hennes konst var också kontroversiell: parallellt med att hon kunde uppträda med målat ansikte i en gatuperformance i Moskva skapade hon också religiös konst med inspiration från gamla ikoner. Utöver bildkonst planerade Goncharova dräkter och sceninredning till Sergej Djagilevs berömda ryska balett samt dräkter för modehus i både Moskva och Paris, hon deltog i avantgardistiska filmer och gjorde illustrationer till experimentella dikter. ”Alltism” (engl. everythingism, ry. vsechestvo) är en träffande beskrivning på Goncharovas mångsidiga produktion.
Goncharovas modiga och innovativa produktion gjorde intryck på hennes samtida och överskred de för 1900-talet vedertagna gränserna mellan olika konstformer. Utställningen tar fasta på konstnärens mest innovativa period från början av 1900-talet till 1920-talet, då hon inspirerade såväl ryska som västeuropeiska, experimentella konstnärer. I utställningen ingår över hundra verk, däribland en stor mängd målningar, men också illustrationer, dräkter, scenografiska skisser och balettmaterial. Nästan alla verk på utställningen visas i Finland för första gången.
Utställningen är ett samarbete mellan Konstmuseet Ateneum i Helsingfors, Tate Modern i London och Fondazione Palazzo Strozzi i Florens, tillsammans med Tretjakovgalleriet. Kuratorer för utställningen är intendent Timo Huusko från Konstmuseet Ateneum, utställningschef Matthew Gale från Tate Modern och kuratorn för internationell konst Natalia Sidlina från Tate Modern.
Exempel på evenemang i anslutning till utställningen
Läs mera om evenemang på Ateneums sidor
To 27.2 kl. 17–17.45
Kuratorn har ordet: Natalia Sidlina
Föreläsare är kuratorn för Natalia Goncharovas utställning i Tate Modern i London, Natalia Sidlina. Språket är engelska. I Ateneumsalen. Med museets inträdesbiljett, museikort eller Ateneums vänners medlemskort.
Onsdagarna 4.3, 18.3 och 25.3 kl. 17–19.30
Konstverkstad för vuxna: Textilarbeten i Goncharovas fotspår
Vi granskar Natalia Goncharovas färggranna uttryck och textilkonstens metoder. I konstverkstäderna lär vi oss hur man gör mönster på tyg, tovningstekniker och broderi. I verkstaden på våning 2,5. Biljetter 39/29 € (inklusive inträdesavgift till museet, material och kaffe/te).
Fem föreställningar 6–20.3
Vuokko Hovatta: Tietysti olemme siskokset
Vuokko Hovattas monolog ’Naturligtvis är vi systrar’om vänskapen mellan Natalia Goncharova och poeten Marina Tsvetajeva i Ateneumsalen. Språk: finska. Biljetter 31/26 € (inklusive serviceavgift 1 €).
To 12.3 kl. 17–17.45
Expertföreläsning: Mirva Saukkola – Natalia Goncharovan muotitaide
Natalia Goncharova fick idéer till sina avantgardistiska dräkter från den slaviska folktraditionen och från balettens och teaterns värld. Föreläsare är tidskriften Antiikki & Designs chefredaktör, FD Mirva Saukkola. I Ateneumsalen. Språk: finska. Med museets inträdesbiljett, museikort eller Ateneums vänners medlemskort.
To 26.3 kl. 17–17.45
Expertföreläsning: Tomi Huttunen – Natalia Goncharova ja itsesyntyinen venäläinen avantgarde
Föreläsare är professorn i rysk litteratur och historia, FD Tomi Huttunen. I Ateneumsalen. Språk: finska. Med museets inträdesbiljett, museikort eller Ateneums vänners medlemskort.
Fre 27.3 kl. 18–21.30
Ateneum Late
Kom och fira fredagskvällen på Ateneum! Besök utställningar, delta i miniguidningar, gör-det-själv i verkstäder och njuta av överraskande föreställningar. Fritt inträde med studiekort och för personer under 25 år.För övriga besökare gäller normal inträdesavgift, museikort eller Ateneums vänners medlemskort.
To 2.4 kl. 17.00–17.45
Kuratorn har ordet: Timo Huusko
Föreläsningen hålls av Ateneums intendent Timo Huusko. Språk: finska. I Ateneumsalen. Med museets inträdesbiljett, museikort eller Ateneums vänners medlemskort.
Lö 4.4 kl. 10–15
Barnens lördag på Ateneum
Kom och fira barnens och deras viktiga vuxnas dag på Ateneum! Se på utställningarna, delta i en guidning med Ateneums Skissi-katt och gör-det-själv i våra verkstäder. Inträde med museibiljett, museikort eller Ateneums vänners medlemskort. Personer under 18-år har fritt inträde.
To 16.4 kl. 17–17.45
En konstnär har ordet: Rosa Liksom – Inspiraationa Natalia Goncharova ja ikonit
Författaren, bildkonstnären Rosa Liksom berättar hur hon hittade vägen till Natalia Goncharova s konst som har inspirerat henne i årtionden. I Ateneumsalen. Språk: finska. Med museets inträdesbiljett, museikort eller Ateneums vänners medlemskort.
Öppettider
Ti, fre kl. 11–18 | Ons, to kl. 10–20 | Lö, sö kl. 10–17 | Måndagar stängt
Inträdesavgifter
Normal inträdesavgift 17 € | Nedsatt inträdesavgift 15 € | Under 18 år gratis
Twitter: @AteneumMuseum | Facebook: AteneumArtMuseum | Instagram: ateneummuseum
Nyckelord
Kontakter
Informatör Anna Kari, tel. 040 717 8185, anna.kari at ateneum.fi
Pressbilder: press.ateneum.fi | användarnamn: ateneum | lösenord: mediat
Bilder







Länkar
Om
Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art MuseumKaivokatu 2
00100 HELSINKI
0294 500 200http://www.ateneum.fi
Konstmuseet Ateneum är landets mest bemärkta konstmuseum i vars konstsamlingar det finns verk alltifrån 1800-talet till modern tid. Ateneums huvudsponsor är HOK-Elanto. Konstmuseet Ateneum hör till Finlands Nationalgalleri tillsammans med Museet för nutidskonst Kiasma och Konstmuseet Sinebrychoff. www.kansallisgalleria.fi/sv
Följ Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.
Senaste pressmeddelandena från Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
Utställningarna år 2026 är Eero Nelimarkka, Arcana Borealis och Elga Sesemann11.11.2025 11:00:00 EET | Pressmeddelande
Utställningarna på Ateneums tredje våning år 2026 är Eero Nelimarkka som öppnar i mars och Arcana Borealis – Nordens kvinnor och esoterism som öppnar i oktober. Dessutom öppnar i augusti en ny utställningsserie på första våningen: Moderna klassiker. Den första konstnären som visas i serien är Elga Sesemann. På andra våningen visas samlingsutställningen En tidsfråga. Utställningen Gallen-Kallela, Klimt & Wien är öppen till 1.2.2026.
Vuoden 2026 näyttelyt ovat Eero Nelimarkka, Arcana Borealis ja Elga Sesemann11.11.2025 11:00:00 EET | Tiedote
Ateneumin taidemuseon kolmannen kerroksen näyttelyt vuonna 2026 ovat maaliskuussa avautuva Eero Nelimarkka ja lokakuussa avautuva Arcana Borealis – pohjoisen naiset ja esoteerisuus. Lisäksi ensimmäisessä kerroksessa avataan elokuussa uusi näyttelysarja Modernit klassikot, jonka ensimmäisenä taiteilijana nähdään Elga Sesemann. Toisessa kerroksessa on esillä kokoelmanäyttely Ajan kysymys. Näyttely Gallen-Kallela, Klimt & Wien on avoinna 1.2.2026 asti.
The exhibitions at the Ateneum in 2026 are Eero Nelimarkka, Arcana Borealis and Elga Sesemann11.11.2025 11:00:00 EET | Press release
The exhibitions to be presented on the third floor of the Ateneum Art Museum in 2026 will be Eero Nelimarkka, to open in March, and Arcana Borealis – Northern Women and Esotericism, to open in October. Furthermore, a new series of exhibitions, entitled Modern Classics, will be launched in August, with Elga Sesemann as the first featured artist, with an exhibition on the first floor. The collection exhibition A Question of Time will be on display on the second floor. The exhibition Gallen-Kallela, Klimt & Wien will run until 1 February 2026.
Välkommen till presskonferensen för utställningen Gallen-Kallela, Klimt & Wien onsdagen den 24 september kl. 10.15.9.9.2025 13:00:00 EEST | Pressmeddelande
Presskonferensen för utställningen hålls onsdagen den 24 september 2025 kl. 10.15 både på Ateneum och på nätet – noggrannare information nedan. Utställningen som öppnar i slutet av september skildrar hur Akseli Gallen-Kallelas konst utvecklades i interaktion med internationella modernister som Gustav Klimt och Koloman Moser. Secessionsrörelsen som under Klimts ledning grundades för att förnya konsten förenades av ett intresse för att utveckla en ny identitet och för en modern livsstil samt för stora, offentliga konstverk. Utställningen hämtar för första gången målningar av Gustav Klimt till Finland. Utom bildkonst ses på utställningen också fotografier samt formgivning, bland annat vardagliga föremål, smycken och mode. Utställningen visas på Ateneum 26.9.2025–1.2.2026.
Tervetuloa Gallen-Kallela, Klimt & Wien -näyttelyn tiedotustilaisuuteen keskiviikkona 24.9.20259.9.2025 13:00:00 EEST | Tiedote
Näyttelyn tiedotustilaisuus on keskiviikkona 24.9.2025 klo 10.15 sekä Ateneumissa että verkossa – lisätiedot alempana. Gallen-Kallela, Klimt & Wien kertoo, miten Akseli Gallen-Kallelan taide kehittyi vuorovaikutuksessa kansainvälisten modernistien, kuten Gustav Klimtin ja Koloman Moserin kanssa. Klimtin johdolla perustettua, taidetta uudistanutta sesessio-liikettä yhdisti kiinnostus uuden identiteetin kehittämiseen ja moderniin elämäntapaan sekä suuriin julkisiin taideteoksiin. Näyttely tuo ensimmäistä kertaa Gustav Klimtin maalauksia Suomeen. Kuvataiteen lisäksi näyttelyssä nähdään myös valokuvia sekä muotoilua, kuten arjen esineitä, koruja ja muotia. Näyttely on esillä Ateneumissa 26.9.2025–1.2.2026.
I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.
Besök vårt pressrum