Utställningen Stilla skönhet följer upp den populära Japanomani-utställningens teman

Det som förenar Nordens och Östasiens konst är synen på vardagens skönhet och närheten till naturen
Stilla skönhet presenterar parallellt bildkonst, keramik, textilkonst och arkitektur från finska, svenska, danska och japanska samlingar. Verkens estetik är reducerad: geometriska former, förfinade färger och materialkänsla är drag som går igen i de verk som visas på utställningen. Där presenteras vackra och fungerade vardagsföremål såsom förfinad asiatisk keramik och kimonor. Förutom abstrakta motiv avbildas också landskap och stilleben i utställningens målningar, teckningar och grafiska arbeten. På utställningen visas omkring 250 verk, av vilka cirka en tredjedel ingår i Ateneums samlingar.
Stilla skönhet är en fortsättning på utställningen Japanomani i den nordiska konsten 1875–1918 som visades på våren 2016. Genom den populära utställningen föddes tanken på att undersöka hur företeelsen fortsatte senare på 1900-talet, och vilka nya former den tog. Var har den nordiska reducerade estetiken sina rötter och hur är den kopplad till bildkonsten? Varför fascinerar nordens estetik framför allt asiaterna?
Utställningen Stilla skönhet fokuserar främst på ömsesidig växelverkan: den östasiatiska konsten tog också intryck från Norden. Nordiska konstnärer, formgivare och arkitekter reste till Japan och på samma sätt reste japanska konstnärer och formgivare till Europa och de nordiska länderna. Vid sidan av Japan tog konstnärerna också intryck från Kina och Korea.
Utställningens konstnärer är bland annat Aulis och Heidi Blomstedt, Rune Jansson, Aimo Kanerva, Carl Kylberg, Maija och Ahti Lavonen, Bernard Leach och Shoji Hamada, Kyllikki Salmenhaara, Key Sato, Helene Schjerfbeck, Jaakko Sievänen och Zao Wou-Ki. Vi får se ett stort antal verk från Mingei-museet i Tokyo (The Japan Folk Crafts Museum) och från Hayama Museum of Modern Art. Verk lånas bland annat också från Designmuseet i Helsingfors, Göteborgs konstmuseum och Moderna Museet i Sverige samt från Louisiana Museum of Modern Art i Danmark.
Utställningens kuratorer är amanuens Anne-Maria Pennonen och intendent Anna-Maria von Bonsdorff. I samband med utställningen utkommer en publikation på finska, svenska och engelska producerad av Ateneum.
Från augusti till oktober visas också Ateneums vänners utställning Hundra år av vänskap
Ateneums vänners jubileumsutställning Hundra år av vänskap 15.8–6.10.2019 sammanfaller delvis med Stilla skönhet. För att fira vänföreningens hundraårsjubileum presenterar utställningen konstköp som donerats eller finansierats av föreningen. Utställningen visar hur samlingen har byggts upp samt olika synpunkter på hur och varifrån konstanskaffningar har gjorts. Utställningens konstnärer är bland annat Marcus Collin, Alexander Lauréus, Anitra Lucander, Helene Schjerfbeck och Hugo Simberg. Utställningens kurator är Ateneums amanuens Hanne Selkokari.
Öppettider
Ti, fre kl. 11–18 | Ons, to kl. 10–20 | Lö, sö kl. 10–17 | Måndagar stängt
Inträdesavgifter
Normal inträdesavgift 17 € | Nedsatt inträdesavgift 15 € | Under 18 år gratis
Twitter: @AteneumMuseum | Facebook: AteneumArtMuseum | Instagram: ateneummuseum
Nyckelord
Kontakter
Informatör Anna Kari, tel. 040 717 8185, anna.kari at ateneum.fi
Pressbilder: press.ateneum.fi | användarnamn: ateneum | lösenord: mediat
Bilder








Om
Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art MuseumKaivokatu 2
00100 HELSINKI
0294 500 200http://www.ateneum.fi
Konstmuseet Ateneum är landets mest bemärkta konstmuseum i vars konstsamlingar det finns verk alltifrån 1800-talet till modern tid. Ateneums huvudsponsor är HOK-Elanto. Konstmuseet Ateneum hör till Finlands Nationalgalleri tillsammans med Museet för nutidskonst Kiasma och Konstmuseet Sinebrychoff. www.nationalgalleriet.fi
Följ Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.
Senaste pressmeddelandena från Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
Utställningarna år 2026 är Eero Nelimarkka, Arcana Borealis och Elga Sesemann11.11.2025 11:00:00 EET | Pressmeddelande
Utställningarna på Ateneums tredje våning år 2026 är Eero Nelimarkka som öppnar i mars och Arcana Borealis – Nordens kvinnor och esoterism som öppnar i oktober. Dessutom öppnar i augusti en ny utställningsserie på första våningen: Moderna klassiker. Den första konstnären som visas i serien är Elga Sesemann. På andra våningen visas samlingsutställningen En tidsfråga. Utställningen Gallen-Kallela, Klimt & Wien är öppen till 1.2.2026.
Vuoden 2026 näyttelyt ovat Eero Nelimarkka, Arcana Borealis ja Elga Sesemann11.11.2025 11:00:00 EET | Tiedote
Ateneumin taidemuseon kolmannen kerroksen näyttelyt vuonna 2026 ovat maaliskuussa avautuva Eero Nelimarkka ja lokakuussa avautuva Arcana Borealis – pohjoisen naiset ja esoteerisuus. Lisäksi ensimmäisessä kerroksessa avataan elokuussa uusi näyttelysarja Modernit klassikot, jonka ensimmäisenä taiteilijana nähdään Elga Sesemann. Toisessa kerroksessa on esillä kokoelmanäyttely Ajan kysymys. Näyttely Gallen-Kallela, Klimt & Wien on avoinna 1.2.2026 asti.
The exhibitions at the Ateneum in 2026 are Eero Nelimarkka, Arcana Borealis and Elga Sesemann11.11.2025 11:00:00 EET | Press release
The exhibitions to be presented on the third floor of the Ateneum Art Museum in 2026 will be Eero Nelimarkka, to open in March, and Arcana Borealis – Northern Women and Esotericism, to open in October. Furthermore, a new series of exhibitions, entitled Modern Classics, will be launched in August, with Elga Sesemann as the first featured artist, with an exhibition on the first floor. The collection exhibition A Question of Time will be on display on the second floor. The exhibition Gallen-Kallela, Klimt & Wien will run until 1 February 2026.
Välkommen till presskonferensen för utställningen Gallen-Kallela, Klimt & Wien onsdagen den 24 september kl. 10.15.9.9.2025 13:00:00 EEST | Pressmeddelande
Presskonferensen för utställningen hålls onsdagen den 24 september 2025 kl. 10.15 både på Ateneum och på nätet – noggrannare information nedan. Utställningen som öppnar i slutet av september skildrar hur Akseli Gallen-Kallelas konst utvecklades i interaktion med internationella modernister som Gustav Klimt och Koloman Moser. Secessionsrörelsen som under Klimts ledning grundades för att förnya konsten förenades av ett intresse för att utveckla en ny identitet och för en modern livsstil samt för stora, offentliga konstverk. Utställningen hämtar för första gången målningar av Gustav Klimt till Finland. Utom bildkonst ses på utställningen också fotografier samt formgivning, bland annat vardagliga föremål, smycken och mode. Utställningen visas på Ateneum 26.9.2025–1.2.2026.
Tervetuloa Gallen-Kallela, Klimt & Wien -näyttelyn tiedotustilaisuuteen keskiviikkona 24.9.20259.9.2025 13:00:00 EEST | Tiedote
Näyttelyn tiedotustilaisuus on keskiviikkona 24.9.2025 klo 10.15 sekä Ateneumissa että verkossa – lisätiedot alempana. Gallen-Kallela, Klimt & Wien kertoo, miten Akseli Gallen-Kallelan taide kehittyi vuorovaikutuksessa kansainvälisten modernistien, kuten Gustav Klimtin ja Koloman Moserin kanssa. Klimtin johdolla perustettua, taidetta uudistanutta sesessio-liikettä yhdisti kiinnostus uuden identiteetin kehittämiseen ja moderniin elämäntapaan sekä suuriin julkisiin taideteoksiin. Näyttely tuo ensimmäistä kertaa Gustav Klimtin maalauksia Suomeen. Kuvataiteen lisäksi näyttelyssä nähdään myös valokuvia sekä muotoilua, kuten arjen esineitä, koruja ja muotia. Näyttely on esillä Ateneumissa 26.9.2025–1.2.2026.
I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.
Besök vårt pressrum