Uudet julkisen taiteen teokset saivat alkunsa lasten metsäretkistä ja piirroksista

Mari Mäkiö: Painaumat, 2024

Taiteilija Mari Mäkiön keramiikkareliefi Painaumat on valmistunut Mellunmäen uuteen päiväkoti Tunturiin. Teos ikuistaa ohikiitävän hetken metsän kiertokulusta, jossa tapahtuu kasvua, lahoamista ja maatumista.

Painaumat koostuu 116 käsintehdystä lasitetusta keramiikkalaatasta, joissa toistuvat päiväkotia reunustavan metsän puiden kuori ja kaarnakuoriaisten kaiverrukset. Teos jatkuu nauhamaisena reittinä ulkoa sisälle ja luo yhteyden lähimetsän ja päiväkodin välille. Kokonaisuus Painaumat (kuusi) on upotettu päiväkodin tiilimuurattuun julkisivuun. Sisäkäytävän ja ruokasalin seinille levittäytyy teoksen osa Painaumat (haapa).  

Teos sai alkunsa taiteilijan metsäretkistä päiväkodin lapsiryhmien kanssa. Lapset etsivät metsästä kiinnostavia pintoja ja tallensivat ne saveen. Nämä saviteokset jäivät lapsille muistoksi. Mari Mäkiö jatkoi tutustumista metsään ja valitsi lopulliseen teokseen kuusen ja haavan pinnanmuotoja.

Mari Mäkiö (s. 1982) asuu ja työskentelee Helsingissä. Hän työskentelee installaatioiden parissa yhdistellen eri medioita, kuten keramiikkaa, tekstiä, painantatekniikoita, videota ja ääntä. Teokset syntyvät usein yhteistyössä toisten taiteilijoiden tai yhteisöjen kanssa. Mäkiö on valmistunut taiteen maisteriksi Aalto-yliopiston valokuvataiteen koulutusohjelmasta vuonna 2015. 

Hyäryllistä-taiteilijaryhmä: Lentoon, 2024

Hyäryllistä-taiteilijaryhmän suunnitteleman reliefin Lentoon lähtökohtana ovat Taivallahden koulun oppilaiden piirtämät ääriviivapiirrokset omista käsistään. Teoksen muoto on orgaaninen, lintuparvea muistuttava, ja se sijoittuu koulun ylätalon porrasaulaan.  

Kun Hyäryllistä-ryhmä tutustui Taivallahden peruskouluun, heille kerrottiin koulun entisten oppilaiden vierailuista, adventtiajan juhlista ja paikkaan liittyvistä muistoista. Mielikuva kynttilänvalosta ja tilaan kahdesta suunnasta lankeavasta luonnonvalosta alkoi elää ryhmäläisten mielissä. Teoksen materiaaliksi valikoitui kullanvärinen kiillotettu messinki, joka herää eloon heijastellessaan valoa. Syntyi myös idea koululaisista osana teosta. 

Oppilaat tulivat konkreettisesti mukaan teoksen valmistamiseen piirtämällä käsiensä ääriviivat, joita Hyäryllistä keräsi viikon kestäneen työpajan aikana. Ryhmä näytti työpajoissa videoita lintuparvista ja kannusti oppilaita ottamaan käsillään asentoja, joissa käsi muistuttaisi linnun siluettia. Hyäryllistä-ryhmän mukaan ”kaikkien käsiä tarvitaan rakentamaan tätä maailmaa. Linnut ja siivet tuovat mieleen vapaan maailman ja mahdollisuudet. Koulun kuuluisi olla paikka missä siivet vahvistuvat ja lentoharjoitukset edistyvät yhdessä oman tutun parven kanssa”. 

Hyäryllistä on toiminut yhdessä yli kolmekymmentä vuotta ja on yksi Suomen pitkäikäisimpiä taiteilijaryhmiä. Ryhmän laaja retrospektiivinäyttely oli esillä WAMissa Turussa 2020. Jokaisella ryhmän jäsenellä on myös oma kuvataiteellinen työskentelynsä, johon ryhmän projektit ja vaiheet lomittuvat. Taivallahden teoksen toteuttivat ryhmästä Heli Kurunsaari ja Sari Koski-Vähälä.

Teokset on rahoitettu taiteen prosenttiperiaatteen avulla: Helsingin kaupungin uudis- tai korjausrakentamiskohteiden budjetista on varattu osuus uuden julkisen taiteen toteuttamiseen. HAM Helsingin taidemuseo toimii teoshankkeissa taideasiantuntijana ja teokset liitetään osaksi Helsingin kaupungin taidekokoelmaa, jota HAM hallinnoi ja kuratoi. Prosenttiperiaatteen avulla toteutettuja teoksia kuuluu kokoelmaan jo yli 200.