Marguerite Humeau utforskar existensens grundläggande frågor i sin utställning på HAM

Marguerite Humeau: Facklor skapar ett fantasifullt landskap i HAM:s stora, välvda sal. Utställningsrummet blir en eterisk miljö där tid och plats löses upp, och det förflutna, nuet och framtiden möts. Humeaus utställning är konstnärens forskningsresa till livets ursprung på jorden, mot död och återfödelse – och spänningen däremellan.

Utställningen Facklor är en helhetsupplevelse där Humeau utforskar vårt gemensamma ursprung och alternativa framtider. Hennes skulpturer och installationer, inspirerade av naturliga former, väcks till liv genom ljud och ljus och skapar ett poetiskt narrativ i många skikt.

 ”Jag är intresserad av närvaro – de världar jag (åter)skapar har upphört att existera, de existerar ännu inte, eller så existerar de i ett parallellt nu. Jag ser inte mina verk som konstverk; jag ser dem som verkliga livsformer. De har en röst. De har en puls. De har hjärtslag. De har en rytm. De är mycket levande”, säger Marguerite Humeau när hon beskriver utgångspunkterna för sin konst.

Noggrann research och berättande är viktiga element i Marguerite Humeaus konstnärliga arbete. Hon samarbetar ofta med experter från olika områden – såsom biologer, historiker, ingenjörer och klärvoajanter – och hämtar i sitt arbete inspiration från arkeologi, antropologi och mytologi.

Humeau är känd för sitt experimentella förhållningssätt och sina okonventionella material, som bland annat inkluderar bivax, getinggift, jäst och cyanobakterier – levande organismer som fortsätter att växa under hela utställningen.

”Marguerite Humeau tar sig an livets och dödens stora frågor och tänjer ständigt på gränserna i sin konst – vare sig det gäller materiella eller temporala gränser, eller gränser för tanken och intellektet. Det är verkligen fantastiskt att vi kan presentera Marguerites visionära konst på HAM, och senare i form av ett ambitiöst, permanent offentligt konstverk i Centrala Böle”, säger Arja Miller, HAM:s museichef och utställningens kurator.

Utställningens titel Facklor syftar på konstverken som vägvisare som hjälper oss människor att navigera mellan olika epoker. Likt facklor lyser verken upp historiens många skikt och förlorade världar, samtidigt som de visar vägen mot framtiden.

Utställningen har producerats i samarbete med Museet för samtidskonst ARKEN i Danmark och har fått stöd från Museiverket.

Centrala Böle får ett offentligt konstverk av Marguerite Humeau

Helsingfors stad har på förslag av HAM beslutat beställa ett offentligt konstverk av Marguerite Humeau. HAM kuraterar ett ambitiöst och samhällsinriktat konstverk av Humeau, som ska placeras i Ångparken i ett nytt bostadsområde i Centrala Böle. Enligt konstnären utforskar verket ”synkroniseringens tidsålder”, en gemenskaps uppkomst, de krafter som håller den samman och hur berättelser som är viktiga för gemenskapen utvecklas över tid.

Marguerite Humeaus verk The Guardian of Our Community är en ny ritual: en iscensatt koreografi av klockringning. I ritualens centrum står en monumental skulptur bestående av över tvåhundra klockor gjutna i aluminium. Verket refererar både till de bjällror som renar bär runt halsen och till fingerborgsblomman. Skulpturen kommer att placeras på en kulle täckt av klättrande och slingrande växter, vilket gör att konstverket både integreras i parkens design och reser sig som ett landmärke för det nya området.

Konstverket innehåller också ett interaktivt element: hundratals handhållna klockinstrument kommer att skänkas till grundskolan i Centrala Böle. Dessa slagverksinstrument utvidgar verket till en gemensam ritual som Humeau kommer att utveckla under deltagande verkstäder med skolans elever, för att skapa ett synkront ljudlandskap. Med tiden kan den ursprungliga ritualen blekna och lämna plats för nya ritualer att utvecklas – odlade av gemenskapen. På så sätt förvandlas parken till en organism i resonans med sin omgivning, som ständigt formas av sina invånare.

Förvärvet av det offentliga konstverket för Ångparken i Bangårdskvarteren möjliggörs av Helsingfors princip om en procent för konst. HAM fungerar som kurator för de offentliga konstverk som fogas till Helsingfors stads konstsamling.

Om konstnären

Marguerite Humeau (f. 1986, Cholet, Frankrike) bor och arbetar i London. Hon tog sin masterexamen vid Royal College of Art i London år 2011. Hennes separatutställningar har visats på bland annat Arken Museum (2025), ICA Miami (2024), Lafayette Anticipations, Paris (2021); Kunstverein Hamburg (2019); Museion, Bolzano (2019); New Museum, New York (2018); Tate Britain, London (2017); Haus Konstruktiv, Zürich (2017); Schinkel Pavillon, Berlin (2017); Nottingham Contemporary (2016); samt Palais de Tokyo, Paris (2016). Humeaus verk har också ingått i många grupputställningar, bland annat på Somerset House, London (2025), den 15:e Gwangju-biennalen (2024); Hayward Gallery, London (2024); den 59:e internationella konstutställningen vid La Biennale di Venezia The Milk of Dreams kuraterad av Cecilia Alemani (2022); den 23:e Sydneybiennalen (2022); Kunsthalle Basel (2021); Istanbulbiennalen (2019); Centre Pompidou, Paris (2019); MAMVP, Paris (2019); High Line, New York (2017); Château de Versailles, Frankrike (2017); Kunsthal Charlottenborg, Köpenhamn (2017); FRAC Midi-Pyrénées, Toulouse, Frankrike (2017); Serpentine Galleries, London (2014); samt Victoria and Albert Museum, Skulpturgalleriet, London (2014). År 2023 invigde Humeau ett 160 hektar stort jordkonstverk, Orisons, i San Luis Valley i Colorado, kuraterat och producerat av Black Cube Nomadic Art Museum. Hon representeras av White Cube.

Marguerite Humeau: Facklor - 21.11.2025–15.3.2026 - HAM Helsingfors konstmuseum