Kansainvälisesti tunnetun nykytaiteilijan Haegue Yangin ensimmäinen yksityisnäyttely Suomessa esille HAM Helsingin taidemuseoon marraskuussa 

Erkki Pirtola: Teoksia paperille / 8.9.2023–4.2.2024 HAM Helsingin taidemuseossa  

Erkki Pirtola (1950–2016) oli monialainen kuvataiteilija, joka tunnettiin myös kirjoittajana ja dokumentaristina. Pirtolan juuret ovat Helsingin yliopiston Piirustussalissa, jossa hän opiskeli 1970-luvun alussa. Omien sanojensa mukaan piirtäminen oli se ilmaisutapa, jonka hän parhaiten omaksui. 

Teoksia paperille -näyttely kokoaa yhteen Pirtolan piirustuksia koko hänen uransa ajalta. Näyttelyä varten on käyty läpi tuhansia teoksia ja luonnoksia. Kokonaisuus sisältää piirustuksien lisäksi myös muita paperille tehtyjä teoksia kuten kollaaseja ja akvarelleja. 

Näyttely esittelee suvereenin piirtäjän, mutta se on myös kuva viattomuuden ajasta. Se on taiteilijamuotokuva vilpittömyydestä ja syvästi inhimillisestä huumorintajusta, mutta myös maanisesta itseilmaisun ja dokumentoinnin tarpeesta.  

Näyttely on tehty yhteistyössä Erkki Pirtolan poikien kanssa ja sen on kuratoinut Veikko Halmetoja.   

Näyttelyn yhteydessä julkaistaan Veli Granön kirjoittama kirja osana HAM Helsingin taidemuseon julkaisusarjaa. Erkkilys Pirtomas Suomen taidetta pelastamassa - Erkki Pirtolan värikäs elämä, Kustannusosakeyhtiö Parvs, 2023.  

Laura Beloff & työryhmä: R-bus / Kalasatamassa 17.8.–3.9.2023   

Syksyllä Kalasataman kaduilla liikkuu itseohjautuva robottibussi R-bus. Bussi hyödyntää algoritmeja ja valitsee reittinsä sattumanvaraisesti. Koneoppimisen avulla teos luo robottibussin sisälle kuvitteellisten eliöiden ääniä, jotka soivat eri taajuudella kuin alueen muut, ihmisten tai muiden kuin ihmisten tuottamat äänet.  

Bussilla on Kalasatamassa neljä pysäkkiä, jotka on merkitty R-bus-symbolilla. Matkustaja nousee robottibussin kyytiin tietämättä, minne teos hänet kuljettaa. R-bus tarkastelee kokemusten ja muistojen syntymistä maailmassa, jossa digitaaliset datavirrat hämärtävät rajaa algoritmipohjaisen ja fyysisen tilan väliltä.  

Laura Beloff & työryhmä Marko Tandefelt, Petri Ruikka, Jani Hietanen, Sebastian Schlecht, Calvin Guillot, Andrea Mancianti, John W. Fail, Esther Saraste, Metropolia/Älykäs liikkuminen, AuVe Tech OÜ 

Yhteistyössä HAM Helsingin taidemuseo, Helsingin kaupunki ja Helsingin juhlaviikot. R-bus kuuluu A Stream among Streams -kokonaisuuteen, jonka ovat kuratoineet Aleksandra Kiskonen ja Kristiina Ljokkoi HAM Helsingin taidemuseon julkisen taiteen yksiköstä. 

Teokseen vapaa pääsy ja ennakkoilmoittautuminen. Tiedot paikanvarauksesta 10.8.2023 alkaen, seuraa HAMin ja Juhlaviikkojen kanavia. Teos koettavissa: Taiteiden Yö 17.8.2023: klo 14.00–17.00 ja klo 19.00–22.00  
Juhlaviikot 18.8.–3.9.2023: päivittäin tiistaista sunnuntaihin, ei maanantaisin: klo 11.00–14.00 ja klo 16.00–19.00. Kesto 10–15 min. 
 

Haegue Yang / 24.11. 2023 – 7.4. 2024 HAM Helsingin taidemuseossa 

HAM Helsingin taidemuseo esittää kansainvälisesti tunnetun taiteilijan, Haegue Yangin, ensimmäisen yksityisnäyttelyn Suomessa.Haegue Yang yhdistelee tuotannossaan laajasti erilaisia materiaaleja ja tekniikoita. Hänen vaikutteensa kumpuavat sekä tieteen ja taidehistorian teemoista että sosiopoliittisista ja antropologisista näkökulmista. Taiteilijan monissa veistossarjoissa ja installaatioissa teollisesti tuotetut esineet on sommiteltu viimeistellyiksi kokonaisuuksiksi työläillä käsityötekniikoilla. Tästä kaikesta syntyy toistuvia, näennäisen vastakkaisia käsitepareja, kuten abstraktio ja esittävyys tai tehdasvalmisteisuus ja käsityötaito. 

HAMin päänäyttelytiloissa esitetään kaksi laajaa veistoskokonaisuutta Kahvat (Handles, 2019) ja Soturi Uskova Rakastaja – Soiva versio (Warrior Believer Lover – Version Sonic, 2023). Kahvat-teos muodostuu kuudesta hybridimäisestä, puoliksi abstraktista ja puoliksi esinemäisestä veistoksesta, ja se ensiesitettiin MoMassa, New Yorkissa 2019. Kahvat ottaa haltuunsa näyttelytilan lattian levittäytyen myös sen seinille, teoksen äänimaailman vallatessa ilmatilan. Soturi Uskova Rakastaja – Soiva versio on puolestaan uusinto 2011 Kunsthaus Bregenzissä ensi kertaa esitetystä veistosinstallaatiosta, joka muodostui 33 antropomorfisesta valoveistoksesta. Molempien kokonaisuuksien keskeinen elementti on taiteilijan tämänhetkinen materiaalinen tavaramerkki eli kulkuset, jotka kilisevät kosketuksesta.  

Näyttely on toteutettu S.M.A.K. Stedelijk Museum voor Actuele Kunstin (Gent, Belgia) ja HAM Helsingin taidemuseon välisenä yhteistyönä. 

Haegue Yang (s. 1971, Soul) on yksi aikamme tunnustetuimmista nykytaiteilijoista. Hänen teoksensa ottavat haltuunsa näyttelytilan arkkitehtuurin ja luonteenpiirteet, ja niissä hyödynnetään usein paikallisia materiaaleja. Taiteilija luo kiehtovia, vastaanottajissaan resonoivia installaatioita, joissa yhdistyy hienostunut ja vivahteikas materiaalisuuden käsittely sekä elegantti tilan tuntu ja tunnelma. 

Yangille myönnettiin Wolfgang Hahn –palkinto, Gesellschaft für Moderne Kunst, Ludwig Museum, Köln, vuonna 2018 ja 13. Benesse-palkinto Singapore Biennaalissa vuonna 2022. Hänellä on ollut yksityisnäyttely mm. seuraavissa instituutioissa: Pinacoteca de São Paulo (2023); SMK – National Gallery of Denmark, Kööpenhamina (2022); Tate St Ives (2020); MMCA, Soul (2020), MoMA, New York (2019); The Bass, Miami Beach (2019); Museum Ludwig, Köln (2018); Centre Pompidou, Pariisi (2016); Leeum Museum of Art, Soul (2015); Kunsthaus Bregenz (2011); Etelä-Korean Paviljonki, Venetsian biennaali (2009). 

Pressikuvat median käyttöön: www.hamhelsinki.fi/info/medialle/ Salasana: hammedia 

Lisätietoja teoksista / näyttelyistä:

Laura Beloff & työryhmä: R-bus: Amanuenssi Paula Korte, paula.korte(at)hamhelsinki.fi, 0405715307 
Erkki Pirtola: Amanuenssi Satu Metsola, satu.metsola(at)hamhelsinki.fi, 0931037354
Haegue Yang: Amanuenssi Sanna Tuulikangas, sanna.tuulikangas(at)hamhelsinki.fi, 091087092, Näyttelypäällikkö Kati Kivinen, kati.kivinen(at)hamhelsinki.fi, 091039018
 
HAM Helsingin taidemuseon viestintä: Viestintäsuunnittelija Reetta Haarajoki, reetta.haarajoki(at)hamhelsinki.fi, 040 168 3669